«Однажды в Голливуде» подкрепляется высокими показателями и захватывающим производственным дизайном. Это интроспективный и полезный фильм из Тарантино.
С тех пор, как в 1992 году он дебютировал с Reservoir Dogs, Квентин Тарантино был одним из самых уникальных и захватывающих режиссеров своего поколения. Объединив свою особую чувствительность с его чистой, порой необузданной, любовью к кино, Тарантино всегда находил способ развлечь свою аудиторию, независимо от того, к какому жанру он обращается. Девять фильмов в его карьере, Тарантино рисует любовную дань ушедшей эпохе в своей книге « Однажды в Голливуде», исторической пьесе, которая возвращает зрителей в Калифорнию 1960-х годов. «Однажды в Голливуде» подкрепляется высокими показателями и захватывающим производственным дизайном. Это интроспективный и полезный фильм из Тарантино.
Что отличает «Однажды в Голливуде» от недавней платы за проезд Тарантино, такой как Django Unchained, так это отсутствие единственной сквозной линии, которая продвигает историю вперед. Вместо того, чтобы быть управляемым сюжетом с традиционным повествованием, Однажды в Голливуде действует больше как снимок определенного периода времени, увлекая зрителей за поездку, поскольку они следуют за персонажами, такими как исчезающая телевизионная звезда Рик Далтон (Леонардо Ди Каприо) и его верный каскадер Клифф Бут (Брэд Питт) в своей повседневной жизни. Большую часть своего времени «Однажды в Голливуде» довольно ограничена для картины Тарантино, сознательно тратя время на то, чтобы установить персонажей и обстановку таким образом, чтобы медленно втягивать зрителя в свой мир. Конечно, в сценарии по-прежнему есть множество известных торговых марок Tarantino, но однажды в Голливуде это звучит как освежающее изменение темпа для автора. Есть моменты, когда фильм чувствует свою длину из-за подхода Тарантино, но он все еще в значительной степени эффективен.
Одна из главных причин, почему «Однажды в Голливуде» так эффективна, заключается в том, что за персонажами интересно наблюдать. Рик и Клифф являются эмоциональным ядром фильма, а Ди Каприо и Питт демонстрируют присущую их персонажам сладость; они чувствуют себя как два старых друга, которые многое пережили. Неудивительно, что оба актера (которые раньше работали с Тарантино) находятся в отличной форме, независимо от того, несут ли они на своих плечах отрезки «Однажды в Голливуде» одни или играют друг с другом с потрясающим взаимопониманием. Как эмоционально неуверенный Рик, Ди Каприо получает возможность продемонстрировать другую сторону своего диапазона способами, которые могут быть юмористическими и сердечными. Питт подходит к роли Клиффа, как перчатка, направляя нонсенс и спокойные стороны личности каскадера, в зависимости от того, что требует сцена. Эти два всегда интересны на экране и составляют отличную пару.
Однажды в Голливуде появились заголовки для объединения одного из самых звездных ансамблей Тарантино, но большинство из этих ролей невелики по сравнению с ними. Такие герои, как Аль Пачино, Курт Рассел, Майк Мох, Дакота Фаннинг и Люк Перри (среди многих других), снимаются в фильме для одной или двух сцен, но им все же удается максимально использовать свое минимальное время на экране. Самая существенная часть поддержки - это роль Шарон Тейт (Марго Робби), которая живет по соседству с Риком со своим мужем, Романом Полански. По общему признанию, это едва ли не самая мрачная роль, которую Робби сыграла в своей молодой карьере, но она также максимально использует то, что ей дают, и находит способы порадовать себя аудитории. Хотя сюжетная линия Шарон в значительной степени не связана с тем, что происходит с Риком и Клиффом (вплоть до самого конца), вырезы в ее жизни все еще интересны и не затягивают фильм.
Еще один большой актив, который когда-то был в Голливуде, - это огромная команда Тарантино, которая усердно работает над воссозданием Лос-Анджелеса 1960-х годов в мельчайших деталях. Будь то сам Город Ангелов или телевизоры, на которых Рик снимает, фильм очень успешен в своей миссии по возвращению зрителей в прошлое. Художник-постановщик Барбара Лин, художник по костюмам Арианна Филлипс и кинематографист Роберт Ричардсон (среди множества других) заслуживают похвалы за свой вклад, поскольку они работают вместе, чтобы создать что-то невероятно заманчивое, схватив зрителя и никогда не отпуская, пока титры не уйдут. И неудивительно, что выбор саундтрека Тарантино помогает создать настроение для сцен таким образом, который только он может осуществить.
В общем, однажды в Голливуде это зверь, отличный от Тарантино, но во многом продукт его уникального видения. Приятно видеть, как режиссер смягчает обычные «тарантиноизмы», которые стали известны за всю его карьеру, призывая их только в подходящее время усилить их влияние. В некоторых отношениях «Однажды в Голливуде» не так доступна для широкой аудитории, как что-то вроде «Бесславных ублюдков» или «Django Unchained», но все же стоит посмотреть на большом экране. Для киноманов, настроенных на изменение темпа от обычного летнего тарифа, однажды в Голливуде может быть именно то, что вам нужно.
трейлер
Однажды в Голливуде сейчас играет в американских кинотеатрах. Он длится 161 минуту и имеет рейтинг R по языку, сильному графическому насилию, употреблению наркотиков и сексуальным ссылкам.
Дайте нам знать, что вы думаете о фильме в комментариях!
