На работу каждого режиссера оказали влияние их любимые фильмы, но не более, чем Квентин Тарантино, чьи фильмы - это смесь всех его любимых режиссерских стилей и жанров. Будь то заимствованный угол камеры, вдохновленный выбор костюма или целые сюжетные элементы, которые были взяты из иностранного фильма, все в фильмах Тарантино можно проследить до более раннего фильма, который повлиял на него как молодого художника.
Из многих фильмов, которые вдохновили его, он назвал свои 12 любимых фильмов, когда-либо снятых. Итак, имея в виду, вот любимые фильмы Квентина Тарантино всех времен, ранжированные.
12 Rolling Thunder
Возможно, в этом фильме Тарантино видит какой-то политический подтекст, который не очевиден до многих просмотров, но на первый взгляд, Rolling Thunder - довольно общий триллер мести. Он играет главную роль Уильяма Девейна (который сейчас известен тем, что сыграл Джеймса Хеллера в 24 года) в роли ветерана войны, который жаждет мести парням, которые ворвались в его дом и убили его семью.
Если эта предпосылка звучит знакомо, это потому, что она была сделана десятки раз раньше, и эта не добавляет ничего нового к усталой формуле. Это не ужасный фильм, но Тарантино посмотрел сотни фильмов, поэтому странно, что он выбрал что-то такое любимое.
11 красоток все подряд
Интересно, что эта малоизвестная смесь темной комедии и тайны убийства - единственная заслуга создателя фильма «Звездный путь» Джина Родденберри. Это один из самых откровенных комедийных фильмов, включенных в список самых любимых фильмов Тарантино.
Сюжет касается кампуса колледжа, где убивают прекрасных студенток, с акцентом на консультанта-консультанта, которого играет Рок Хадсон, который хочет спать с как можно большим количеством привлекательных студентов (помните, что это было в 70-х - это было другое время). Это не идеальный фильм, какой бы то ни было фантазией, но это совершенно черный секс и интересный снимок пост-хиппи Америки.
10 Колдун
Этот триллер о поездке рассказывает историю некоторых дальнобойщиков, пытающихся переправить протекающий динамит через Южную Америку. Это оказалось очень спорным среди зрителей; некоторые думают, что это шедевр, а другие думают, что это мусор. Уильям Фридкин немного сошел с ума, когда снимался в фильме.
Первоначально он разработал его как побочный проект, который было бы дешево производить, но бюджет увеличился, и он быстро убедился, что это будет его шедевр. Ясно, что Тарантино находится в меньшинстве, которое видит Волшебника недооцененным кинематографическим камнем. У него есть свои достоинства, как завораживающая электронная партитура Tangerine Dream, но в целом это не очень хороший фильм.
9 медведей плохих новостей
Насколько комедийные фильмы идут, Медведи Плохих Новостей примерно так же хороши, как и получают. Юмор грубый, профанный и злой, но он не требует дешёвых снимков - он естественным образом выходит из сцен и диалога. Персонажи нахальные и громкие, но они также реалистично прорисованы и изображены, и звучат правдоподобно.
Это знакомая предпосылка: бейсболист, которому не повезло, обнаруживает, что тренирует неудачную команду малой лиги. Но в этом случае из этого извлекается интересная история, и герои развивают реальные отношения - особенно две роли, сыгранные Уолтером Маттау и Татумом О'Нилом.
8 Ошеломленный и растерянный
У комедии совершеннолетия Ричарда Линклейтера Dazed and Confused нет обычной повествовательной структуры - или вообще никакого повествования, на самом деле. Это скорее серия слабо связанных виньеток, установленных в последний день в школе, которые заключают в себе подростковый опыт. Линклейтер играет быстро и свободно с правилами кинопроизводства, и в результате получается фильм, не имеющий аналогов.
Ряд крупных звезд появляется в ранних ролях до славы, таких как Бен Аффлек и Мэттью МакКонахи (это фильм, в котором возникла фраза «Хорошо, хорошо, хорошо»). В общем, это классная классическая комедия для школьников.
7 Великий побег
Этот эпос Второй мировой войны о тяжелом положении некоторых военнопленных, удерживаемых немцами, является одним из самых любимых военных фильмов, когда-либо снятых. Режиссер Джон Стерджес мастерски использует свой ансамблевый состав - таким образом, что это повлияло на то, как Тарантино ведет свой собственный актерский состав.
Если у Великого Побега есть один недостаток, то это то, что он тянется немного посередине. Но как только ребята вышли из лагеря, и мы видим, как разыгрываются все их судьбы, фильм снова начинает развиваться и становится волнующим и кинематографичным для своего третьего и последнего акта.
6 Его девушка пятница
Эта оригинальная романтическая комедия 1940 года с участием Червбола, снятая Говардом Хоксом, оказала огромное влияние на стиль письма Тарантино. Фильм был известен, особенно для того времени, своей гендерной политикой. Это был римейк более раннего фильма 1931 года под названием «Первая полоса» (хорошо, адаптация того же романа), в котором рассказывалась история журналиста и его редактора, преследующего дело убийцы, но этот поменял местами пол журналиста. женщине.
Смена пола - это новая тенденция в кино, чтобы дать женщинам больше возможностей в Голливуде с такими фильмами, как «Океан 8», но это было почти 80 лет назад. Кэри Грант и Розалинда Рассел обладают фантастической химией и заложили основу для почти всех будущих романтических фильмов.
5 Кэрри
Адаптация фильма Брайана Де Пальмы о дебютном романе Стивена Кинга с Сисси Спейсек в главной роли - один из самых знаковых и признанных критиками фильмов ужасов из когда-либо созданных. Весь фильм наполнен напряжением и интригой, создавая напряженность на протяжении всего фильма по мере развития телекинетических способностей Кэрри, и окружающие ее люди все больше и больше избивают ее.
Все время мы просто ждем, пока она сломается. А потом, когда она это делает, это одна из самых пугающих сцен, когда-либо снятых. Это было переделано в 2013 году с Хлоей Грейс Моретц в главной роли, в очевидной попытке сделать лучшую адаптацию романа Кинга, но фильм Де Пальмы уже был идеальной адаптацией, так что это было довольно бесполезно.
4 Апокалипсис сейчас
Адаптированная Фрэнсисом Фордом Копполой военная установка «Сердце тьмы» Джозефа Конрада - это изнурительные и многословные часы, но они того стоят. Это два с половиной часа джунглей, набитых напалмом, и солдаты, жестоко убивающие друг друга, принимающие галлюциногенные наркотики и сходящие с ума, и Коппола смеет вас отвести взгляд.
Нет ни одного кадра, который бы не был красивым. В ролях, во главе с Мартином Шином и Марлоном Брандо, все дают потрясающие спектакли в виде воинствующих бойцов, оказавшихся в центре одной из самых ужасных войн в военной истории США, в то время как сценарий Джона Милиуса эффектно переводит оригинальную новеллу Конрада в обстановку войны во Вьетнаме.
3 челюсти
Классический триллер Стивена Спилберга 1975 года часто входит в число лучших фильмов, когда-либо сделанных, и для этого есть веская причина. Директор, возможно, избегал показывать акулу, чтобы сэкономить деньги, но эффект, который он имел, невероятен. Вместо того, чтобы просто видеть это, мы вынуждены использовать свое воображение - и то, что мы видим в нашем воображении, намного страшнее, чем любая синтетическая акула, потому что это то, что пугает нас лично.
Монолог Quint's USS Indianapolis безупречно представлен Робертом Шоу, и по своей структуре сцена прекрасно выглядит как затишье перед бурей, когда мы вступаем в битву с акулой.
2 Таксист
«Когда-нибудь придет настоящий дождь и смоет всю эту мразь с улиц». Бдительный Мартин Скорсезе «Таксист» сочится настроением и эмоциями определенного момента в американской истории. Что делает его поистине невероятным, так это то, как фильм снят - как он освещен, как он оформлен, как он забит, как структурирован - отражает психическое состояние своего главного героя Трэвиса Бикла.
Он возвращается из Вьетнама и отвергается обществом. Он ненавидит то, чем стала Америка, он ненавидит все преступления, которые наводнили улицы его города, и он хочет взять дело в свои руки.
1 Хорошее, плохое и уродливое
Влияние Серхио Леоне можно увидеть в творчестве Квентина Тарантино больше, чем любого другого режиссера, особенно технику создания фильмов «Хорошее, плохое и уродливое», которая, возможно, является величайшим из когда-либо созданных на Западе. Леоне использовал монтаж и ракурсы камеры в фильме, чтобы создать напряженность только из-за последовательности кадров - мексиканский финал противостояния является ярким примером этого.
Содержащийся в течение трех часов работы «Хороших, плохих и уродливых» - это все, что вам нужно знать об искусстве кинопроизводства. Знаковое музыкальное произведение Эннио Морриконе - просто глазурь на торте.
ДАЛЕЕ: 10 нереализованных проектов Квентина Тарантино, которые мы хотим увидеть
