Новые "Skyline" изображения и всесторонний взгляд на производство

Skyline привносит визуальное новшество в то, что, в остальном, довольно знакомая местность научной фантастики: инопланетяне нападают на землю, земля сопротивляется. Хотя у фильма есть неожиданные повороты, история создания фильма действительно необычна.

Братья Колин и Грег Штраус - определение людей, сделавших себя. Это художники-самоучки, которые переехали в Лос-Анджелес и построили один из самых известных в отрасли домов эффектов - Hydraulix. Компания предоставила визуальные эффекты для различных новаторских блокбастеров, в том числе: «300» и «Аватар». В дополнение к их эффектам, брат также снял несколько рекламных роликов и музыкальных видео и дебютировал с AVPR: Aliens vs. Predator - Requiem (хотя мы прощаем их за это).

Вдохновленные успехом Paranormal Activity, Братья хотели создать функцию самостоятельно, в которой им будет предоставлена ​​полная творческая лицензия без «заметок от карандашных толкателей». Они создали производственную формулу, которая сочетает в себе их самодельный стиль «в семье» с крупномасштабными визуальными эффектами «размером с бедствие», которыми славятся братья. Со Skyline братья стремятся, как пишет соавтор фильма Лиам О'Доннелл, «съесть свой пирог и съесть его тоже».

-

Производство работало как небольшой независимый фильм. У братьев есть камеры и все пост-продакшн-оборудование, использованное для создания фильма. Они снимали большую часть фильма в доме Грега. Экипаж состоит из давних сотрудников и друзей, и большинство людей, связанных с фильмом, выполняли несколько ролей.

Брат привел своего давнего руководителя по визуальным эффектам, Джошуа Кордеса, чтобы написать сценарий и сотрудничал с ним с Лиамом О'Доннеллом, который работал на братьев, писал рекламные ролики и музыкальные клипы. Кордес не только написал сценарий, но и работал над предыдущим, был вторым директором подразделения, когда-то оператором камеры, и теперь работает над конечными визуальными эффектами, как и сами братья. Продюсер Кристиан Джеймс Андресен удвоился как 1 ^- ое объявление для фильма.

Проект начался за обедом в ресторане Хьюстона примерно за две недели до Дня Благодарения. Братья назвали продюсерскую компанию «Черный понедельник» в честь этого обеда, где, чувствуя себя сытыми по горло бюрократизмом и раздуванием индустрии развлечений; они решили «делать свое дело».

За ланчем Грег предложил своему брату Колину и двум соавторам фильма, Кордесу и О'Доннеллу, идею снять что-то в своем доме за 50 тысяч долларов. Они начали разрабатывать концепцию фильма и написали сценарий так, чтобы он соответствовал месту, в котором они находились, вместо того, чтобы написать сценарий и затем найти подходящие места - снова в духе Паранормальной Деятельности.

Они сняли рекламный ролик в День Благодарения в высотном доме Грега Штрауса в Лос-Анджелесе, который послужил местом для основной части финального фильма. Все еще полностью самофинансируемые, они начали кастинг в декабре, используя трейлер и сценарий, чтобы передать актеров. Отбрасывая студийный тренд для фильмов о вторжении блокбастеров, они снимают известных, но менее известных актеров, в том числе: Эрика Бальфура (24 года), Скотти Томпсона (Травма), Дэвида Зайаса (Декстер), Дональда Фэйсона (Скрабс) и Бриттани Дэниела (Игра),

Большинству актеров просто предложили роль после очень простого процесса кастинга - фактически, роль Дэвида Зайаса была написана специально для него. Дональд Фэйсон, однако, рассказывает забавную историю о том, как он пришел и дал комическое чтение менее взволнованным братьям Штраусу, а затем ему пришлось вернуться, чтобы снова прочитать, как герой боевика, прежде чем ему предложили роль. Фэйсон также говорит, что он по сути играет Грега и Колина Штрауса. Он - «Терри», «гений спецэффектов, и все работают на меня (Фэйсон), и, поскольку я играю Грега и Колина Штрауса, я лидер».

Всем, кто работал над фильмом, платили не больше, чем ставки профсоюзного регулирования, вместо больших начальных зарплат; актеры и съемочная группа работали над отсрочками, «точками» и ставкой на конечную прибыль фильма. Это довольно распространенная практика для независимых фильмов, с той разницей, что если первоначальный шум о Skyline является каким-либо показателем, эти ставки могут в конечном итоге окупиться очень красиво.

Брат взял сценарий и «трейлер благодарения» на Берлинский кинофестиваль и смог обеспечить международные предварительные продажи фильма, что помогло им продолжить финансирование производства. В тот момент они смогли показать часть из заключения фильма, который привел их в Relativity Media и в конечном итоге Universal для распространения.

Фильм развязал свой первый маркетинговый взрыв на комиксе этого года, к большому успеху и всплеску противоречий. Гидравликс делал эффекты для другого фильма о вторжении инопланетян в Лос-Анджелесе, «Битва за Sony Pictures Entertainment»: Лос-Анджелес. Когда Sony узнала о Skyline, дата выпуска которой запланирована за четыре месяца до выхода Battle: Los Angeles, они почувствовали, что ее брат введет в заблуждение.

Мы смогли увидеть, что Hydraulix продолжает работать над «Битвой в Лос-Анджелесе», но брат сказал, что по закону они не могут сказать ничего, кроме «они очень разные фильмы».

Основная предпосылка Skyline заключается в том, что:

Странные огни нисходят на город Лос-Анджелес, притягивая людей, как мотыльков, к пламени, где внеземные силы угрожают проглотить все население Земли с лица Земли.

Идея возникла из визуальной идеи братьев, в которой инопланетяне «выманили бы нас из наших домов, из наших убежищ красивым пульсирующим светом»; как типичные «мотыльки к пламени». Когда вы смотрите на свет, вас тянет к кораблям в небе, оставляя все здания на Земле нетронутыми, и почти все люди похищены. Таким образом, возникает вопрос долгосрочной франшизы: что происходит с теми, кто остался позади?

Что касается сюжета: фильм рассказывает о группе друзей, которые проснулись после поздней ночи вечеринок в Лос-Анджелесе, чтобы оказаться с «боксерским сиденьем на краю света».

Авторы фильма говорят нам, что в фильме не обязательно присутствует всеобъемлющая политическая или социологическая информация. Это просто увлекательный и захватывающий научно-фантастический / боевик на фоне потрясающего визуального пейзажа. Как говорят братья, это «событие», это органические существа, функционирующие как живые существа, иными словами, обеспечивающие их собственное выживание. Это о том, как люди справляются с «событием». Если в истории есть какая-то основная тема, то, по словам автора Джошуа Кордеса, это рассказ о «тридцатилетнем мужчине, воспитывающем и становящемся отцом, - метафорически».

С запланированной датой релиза 12 ноября Skyline пройдет полный цикл от первоначальной концепции до театральной премьеры за один короткий год. Концепция была спроектирована как франшиза, и в разработке уже есть продолжение, которое братья планируют снять весной следующего года. Их конечная цель - создать «Pixar в прямом эфире».

Следуй за мной по щебетать @jrothc и Screen Rant @screenrant