Годзилла собирается вернуться в кинотеатры, пытаясь стереть свое запятнанное наследство в американской киноиндустрии из-за фильма Ролана Эммериха 1998 года, где настоящим монстром было полное осквернение классических знаний Годзиллы. С этой целью многие смотрят на режиссера Гарета Эдвардса, который вступает во всемирный перезапуск франшизы блокбастера, получив уведомление о работе в гораздо меньшей (и во многих отношениях более свободной) полосе инди-научной фантастики («Монстры»).,
Во время пресс-релиза Годзиллы в Нью-Йорке Эдвардс говорил с журналистами о монументальной задаче создания «правильной» версии «Короля монстров»; технические проблемы, повествовательные проблемы и цель чествования оригинальной версии фильма Тохо "Gojira" 1954 года.
Можете ли вы рассказать нам о внешности монстров? О том, чтобы сохранить тот образ, на котором мы выросли, но и сделать его совершенно новым и пугающим для аудитории 21- го века?
Гарет Эдвардс: Да, хорошо, мы сказали дизайнерам - вы должны попытаться создать его таким образом, чтобы получить Годзиллу, но постараться и не встречаться с ним - и мы сказали: «Представьте, что 60 лет назад Годзилла настоящее животное, он действительно существует, а затем он выходит 60 лет назад, и его увидели люди в Японии. И никто не сделал снимок, но они побежали и кричали обратно в Toho Studios, сняли оригинальные фильмы и попытались описать его им. И они ушли и сняли все фильмы, которые мы знаем и любим, и в нашем фильме вы увидите это - идея в том, что вы увидите оригинальное животное, свидетелем которого они стали ». Таким образом, вы должны быть в состоянии соотнести это и сказать: «О, я вижу из описания, как они дойдут до этого костюма Годжира», но это дало бы нам немного лицензии, чтобы немного обновить его и сделать его потенциально более реалистично. И главное, что я пытался сделать, это уточнить формы, просто придать ему немного более агрессивные линии на лице и сделать более четкий силуэт, чтобы он казался немного более резким.
Можете ли вы рассказать о съемках фильма? Потому что - с людьми - ( смех ), если бы я видел этот список и не знал, что в нем было чудовище, я бы подумал, что это художественный домашний фильм.
GE: Хорошо. ( смех ) Я думаю, что идея была в том, что - это забавно, потому что вы в конечном итоге - с каждым актером, если честно, и, возможно, они скажут вам по-разному, но с каждым актером было сомнение делать это, потому что есть версия этот фильм, по их мнению, может быть не очень хорошим фильмом. И я чувствую, что многие актеры смотрят на их резюме, как будто они говорят: «Хорошо, я собираюсь сделать личный проект, а затем я собираюсь сделать коммерческий проект. А потом я сделаю личный проект, а затем я сделаю коммерческий проект ». И я сказал всем, что вы должны сделать это как свой личный проект. Мол, не относись к этому так, будто это какой-то попкорн-блокбастер. Нам нужен спектакль, такой же сильный, как драма «Оскар-приманка». И все они очень хорошо отреагировали на это. И когда они прочитали сценарий, они увидели, что там были какие-то эмоции и, надеюсь, еще один слой к фильму, кроме фильма о монстрах, все они прыгнули на борт.
_____________________________________
Годзилла Ранние Отзывы
_____________________________________
Не могли бы вы сказать мне, как определяется, в каком городе он будет мусор?
GE: Да, это была своего рода математика, потому что я чувствовал, что мы концептуально делаем то, что мы берем эту японскую икону, франшизу - любое слово, которое вы хотите использовать - и мы приносим его в Америку. И поэтому, когда мы говорили о глобальном путешествии Годзиллы в фильме, я почувствовал, что хорошо, самое важное, что он начинается в Японии, фильм начинается в Азии, а к концу фильма он появляется в Америке., И как только вы это сделаете, вы смотрите на побережье Тихого океана. У вас есть Лос-Анджелес, вы знаете, у вас есть крупные города, и я чувствовал, что у Сан-Франциско - я хотел город, который имел отношения с океаном, вы знаете? И это казалось, вы знаете, с заливом и такими знаковыми достопримечательностями, казалось, что что-то, прибывающее из океана, было очень весело, если бы это было по сравнению с Лос-Анджелесом, который буквально похож на то, что они выходят на пляж, и это будь таким. ( смех ) И поэтому Сан-Франциско просто показался мне лучшей площадкой - без обид. Я думаю, это большая честь, когда Годзилла разгромит твой город.
Ребята, вы смотрели двадцать восемь фильмов Тохо Годзиллы . Какие из них, в частности, были вдохновляющими больше других? Или на что вы смотрели в разных фильмах двадцать восемь, чтобы служить вдохновением в фильме?
GE: Главным, о котором мы всегда говорили, был оригинал, черно-белый фильм 1954 года. Для многих людей, которые не знают о Годзилле , или они выросли на некоторых из более дружественных для детей версий, это удивительно, чтобы посмотреть оригинал, потому что это действительно очень серьезная метафора для Хиросимы и Нагасаки, и я считаю, что если Японцы могли бы снять фильм о Хиросиме, как они. Но после Второй мировой войны на западе было много цензуры, и они не могли снимать фильмы о Второй мировой войне или их опыте, и поэтому они скрывали это под радаром в виде фильма монстра.
Так что это имело серьезный вес, так что это был своего рода ориентир, но лично - они делят фильмы Годзиллы на эпохи, и эра Showa, которая относится к эпохе 60-х, является той, которая мне нравится больше всего., У меня есть высокая терпимость к любой научной фантастике того периода времени. И я просто люблю такие вещи, как «Уничтожить всех монстров» и тому подобное. Мне нравится идея Monster Island и нескольких существ. Как ребенок во мне, это так. Фильмы такого рода, которые я бы не обязательно показывал другу и говорил «тебе это понравится». Я думаю, что вы приобретаете особые вкусы, но они определенно повлияли на меня в любом случае при создании этого фильма.
Как ты сделал монстра? Был ли это захват производительности, цифровой? Какая комбинация?
GE: О да. В основном это была анимация, ключевая анимация. У нас был короткий промежуток времени к концу, когда Энди Серкис и его команда вмешались. И это еще не все, потому что иногда самый быстрый способ достичь результата, как, например, актер, - это когда кто-то играет персонажа. Вы можете получить результат того, как должна выглядеть реакция или конкретное движение. Таким образом, мы делали это в течение короткого периода времени до конца, но преимущественно это была анимация ключевых кадров.
Первоначально мы смотрели сотни роликов о поведении животных, например, документальные фильмы о дикой природе, и мой первый подход заключался в том, что мы просто собирались копировать природу, и это будет просто животное. Мы смотрели на сражающихся медведей и на разные вещи. И затем мы обнаружили, что проблема в том, что когда вы просто погружаетесь в программу дикой природы и наблюдаете за двумя животными, вы не знаете, что, черт возьми, происходит. Вот почему они всегда рассказывают эти вещи, потому что это очень сбивает с толку, какое животное - как он злится или напуган. Вы просто не можете ничего сказать. Таким образом, нам пришлось медленно набирать номер от животных и больше к человеческому поведению, поэтому Энди был вовлечен в конец. Это действительно были Moving Picture Company и Double Negative, которые были двумя основными компаниями, производящими цифровые эффекты -
Он действительно попал в костюм Годзиллы, Энди? Это то, что случилось?
GE: нет, нет.
Так что же он сделал?
Дженерал Электрик: Был некоторый захват движения, который затем произошел, и затем они сняли это и все такое. И это был он и его команда - у него есть команда людей. И это в основном использовалось в качестве эталона для аниматоров, потому что у нас есть такой узкий период времени, чтобы преобразовать все и использовать его правильно. Это было больше похоже на справочник - быстрее поговорить с актером и получить такое представление, чем иногда с анимацией. Это может быть неэффективно, потому что это занимает намного больше времени, и к концу у нас не было времени, поэтому мы решили попробовать Энди, чтобы ускорить процесс поддержки. Но это были определенно аниматоры, которые были в руках представления после этого.
Мне любопытно, что не дошло до экрана, о котором ты чувствуешь себя немного расстроенным?
GE: если честно, есть много. Когда вы снимаете фильм, в фильме много, много сцен и множество моих любимых маленьких идей или снимков, потому что вы должны думать об этом в целом. С эмоциональной точки зрения, с точки зрения моей любви к Годзилле , самой сложной вещью была Акира Такарада, которая была в оригинальных фильмах, снялась для нас в первый день. И это было очень уместно в то время, потому что он играл офицера по иммиграции, который приветствует персонажа Аарона в Японии, и это было похоже на этот идеальный первый выстрел в первый день. А потом, когда мы создавали фильм, как и все, в основном было большое давление, чтобы продолжить приключение и добраться до монстра, вы знаете, как только вы сможете, и тому подобное, и так много всего вышло из этой части фильма, много-много, и я держался за это до последней секунды, и показы по-прежнему считались, когда мы тестировали его, что нам нужно было сделать его короче. И так, что в конечном итоге пришлось идти. Что, наверное, мое самое большое сожаление.
И его комментарии о том, что больше не в фильме? Ты слышал от него?
GE: Я написал ему, да. И он сделал чат-шоу, я считаю, и он настоящий джентльмен, так что я думаю, что он понимал. Но это только одна из тех ужасных вещей в этом процессе.
-
