Брайтберн начинается с классической истории о супергероях, но с шокирующим поворотом: странный посетитель с другой планеты приходит на Землю с силами и способностями, намного превышающими способности смертного человека, и принимается парой на Земле … но на этот раз он злой воплощенным. Не каждый могущественный инопланетянин - Супермен; иногда они что-то еще.
Режиссер Дэвид Яровски известен прежде всего своим малобюджетным культовым классическим фильмом ужасов The Hive, но он также снял множество музыкальных клипов, в том числе отличный "Guardians 'Inferno" из саундтрека Guardians of the Galaxy Vol 2. Для Брайтберна Яровский снова объединился с Джеймсом Ганном, чтобы создать то, что быстро стало одним из самых обсуждаемых фильмов летнего сезона фильмов; В общем, Яровский успешно продвигается к тому, чтобы стать одним из самых востребованных режиссеров Голливуда сегодня.
Screen Rant поговорил с Яровским о Брайтберне, его дружбе с продюсером Джеймсом Ганном, создании провокационного фильма ужасов с рейтингом hard-R и о том, где он видит развитие своей карьеры в будущем. Он также делится некоторыми захватывающими подробностями о том, как он подходит к CGI и координирует свои действия с FX-студиями, чтобы убедиться, что сгенерированные компьютером действия выглядят правильно. Брайтберн сейчас в кинотеатрах.
Оглядываясь назад, это кажется очевидным, но я не думаю, что у нас когда-либо был фильм ужасов, такой как Брайтберн.
Ну, вы правы, я не думаю, что когда-либо был фильм, подобный этому. Я имею в виду, там были песчаные и реалистичные истории о супергероях, которые я люблю. При подготовке к этому фильму один из первых фильмов, которые я посмотрел, был Unbreakable. Знаете, это только один из моих любимых фильмов? Но этот фильм не похож на этот фильм. Этот фильм, в истинной форме этих слов, "фильм ужасов супергероя". Это страшный фильм. Да, это очень много нового. Я думаю, именно поэтому мы увидели такую реакцию и волнение, которые мы видели! Это действительно здорово видеть такую реакцию. Это вдохновляет меня.
Что-то вроде этого, ты ценишь или раздражаешься в Интернете, описывающем фильм как «фильм ужасов Супермена»?
Мне нравится быть частью разговора. Знаете, я хотел снять фильм, который станет частью духа поп-культуры. Я вырос в кино. Каждую неделю выходил фильм, и я смотрел его один или два раза на премьере с моими друзьями. Мы выходили из фильма и спорили об этом, говорили о том, что это значит, чего хотел добиться режиссер с тем или иным, и некоторые из нас хотели бы этого, некоторые не хотели бы, но все это было частью разговора. Я действительно хотел, чтобы этот фильм был частью разговора.
Это определенно есть!
Я думаю, что мы справились с этой задачей! Я думаю, что мы начали несколько интересных бесед.
Одна вещь, которая меня волнует, это то, что она имеет рейтинг R. На основании трейлера, это будет противный R или жесткий R.
(смеется) Да.
Я чувствую, что это редкость в наши дни, особенно для студийного фильма. Был ли когда-нибудь спор об этом, или это всегда будет R?
Были ранние разговоры о том, какой фильм будет оценен, и правда в том, что … Слушай, этот фильм делает новые, классные вещи с Р. Я думаю, ты выйдешь и будешь, как, "Да, он определенно заработал свой R рейтинг." Я думаю, что мы делаем действительно классные вещи с той лицензией, которую нам дали. При этом такие фильмы, как «Аннабель: Сотворение мира» и «Монахиня», а также фильмы «Заклинание вселенной» и «Это», все они - фильмы категории R. Так что это действительно открыло умы людей для того, чтобы я мог сказать: «Эй, я думаю, мы должны сделать это как фильм с рейтингом R», потому что все остальные люди делают это и имеют большой успех. Огромная благодарность Джеймсу Вану и тем людям за то, что они сняли эти фильмы и открыли дверь для нашего фильма ужасов с рейтингом R.
Эти фильмы определенно позволяют студиям рассмотреть возможность снять детские перчатки.
Я помню время … Люди не думают об этом, но Кольцо - PG-13. Была целая эпоха, когда люди верили, что нельзя зарабатывать деньги с помощью фильма ужасов с рейтингом R. Вы должны были быть PG-13, если вы хотели поместить людей в театр. Но были недавние примеры фильмов, которые сломали эту форму широко открыты. Я думаю, сегодня это больше о создании особого фильма; создание фильма, в котором много людей считают, что это для них. Этот фильм для них.
Есть фраза, которую я использую только в контексте фильма ужасов или насильственного боевика: «Доброе убийство». Вы знаете, смотрите фильм с друзьями и говорите: «О, это было хорошее убийство!» Я могу только представить, что мы увидим несколько хороших убийств в Брайтберне. Вы не получаете много хороших убийств в PG-13.
Я думаю, что вы будете счастливы. (Смеется.) Это фильм, который вы хотите посмотреть в очень переполненном театре, в самом большом театре, в котором вы можете его посмотреть. Это фильм, который стоит увидеть зрителям.
Можете ли вы представить в пятницу 13-й фильм, это PG-13? Потому что я не могу.
Для меня, когда я вижу трейлер и в конце вижу «R», я, как, хорошо. Это реально. Они делают это по-настоящему. И это не критика любого фильма PG-13 или чего-то подобного, но есть что-то в том, что я вижу этот «R», который говорит со мной как зритель, как фанат, и я действительно взволнован этим. Я знал, что когда люди будут знать не только концепцию этого фильма, но и то, что он будет оценен как R, такие люди, как я, будут в восторге от этой концепции.
Вы работали с Джеймсом Ганном целую кучу лет. Мой любимый Мститель - Готский Разрушитель. Мне было очень грустно, что он не появился в эндшпиле.
(Смеется) Да, я тоже! Я действительно умираю в Стражах Галактики. Никто не знает этого, но я умру. Туманность вырывает меня из кабины моего корабля и выбрасывает. Это немного, я падаю и кричу, когда я умираю.
Боже мой, это ты? Мне всегда было грустно за этого парня, я знаю этот точный выстрел.
Да, это я! Это конец Goth Ravager.
Как давно ты знаешь Джеймса? Когда вы встретились и над каким первым проектом вы работали вместе?
Ну, я даже не помню, каким был первый проект, над которым мы работали вместе … Мы встретились на вечеринке. Мы познакомились через общих друзей. Это была любовь с первого взгляда. Мы сразу стали друзьями, и за очень короткое время мы стали близкими друзьями. Долгое время мы хотели работать вместе над функцией. Там было много много функций, которые мы думали о создании вместе. Это было только то, что все части выстроились в очередь, чтобы сделать. Джеймс и я стали невероятно близки за эти годы. Он оформил мою свадьбу. Мы довольно близко!
Это восхитительно.
Возможность работать с ним была невероятной. Действительно, вся команда, основная команда, которая сделала этот фильм, была как семья, работающая вместе. У меня был Джеймс, который руководил моей свадьбой, Саймон, продюсер, работающий над фильмом, был одним из моих дружков. Мой режиссер фотографии Майк Д (Майкл Даллаторре) снял со мной восемьдесят музыкальных клипов, а также рекламные ролики и мой первый фильм «Улей», а теперь и этот фильм. Мы общаемся телепатически, вы знаете? Он был еще одним из моих дружков. Это была просто очень сплоченная группа людей, работающих вместе, которые все любят друг друга и любят работать вместе. Это был действительно отличный опыт.
Можете ли вы рассказать об отмененной панели Сан-Диего Comic-Con?
Я думаю, что все знают об этом. Больше не о чем говорить. Я думаю, что все знают все, что произошло.
Вам пришлось ждать с июля по декабрь, чтобы объявить об этом фильме миру. Если не принимать во внимание то, что пытались сделать эти интернет-тролли, и в конечном итоге не смогли этого сделать, как вы относились к тому, что вам пришлось сидеть в кино в течение полугода, не зная, каким будет будущее?
По сути, я режиссер. Не было никакого «сидения в кино». Что это было для меня, у меня было больше времени для работы над фильмом! (Смеется.) Каждый час, который мне дают, я продолжаю работать над фильмом. Так что для меня это была возможность улучшить фильм, продолжать работать над фильмом. В то же время я был рад показать всем трейлер. Я верил, что люди увидят фильм и скажут: "Боже, это потрясающе!" И затем, когда я наконец показал людям трейлер, они сказали: «Черт возьми, это действительно круто!» Все произошло немного позже.
Я в ужасе от Джексона Данна, молодой звезды этого фильма. Сейчас ему 16 лет, но сколько ему было лет, когда вы снимали, и как вы выбрали именно этого Джексона, чтобы носить маску?
Я думаю, ему было 14 лет, когда я встретил его. Самая сумасшедшая, самая невероятная часть того, как я в конечном итоге встретился и пригласил его, заключалась в том, как наш директор по кастингу отправил что-то вроде 200 прослушивающих лент разных детей. Джексон был первым, кого мы все смотрели. Мы говорили: «Боже мой, этот ребенок совершенен. Мы могли бы сыграть его прямо сейчас и почувствовать себя действительно хорошо!» Но мы прошли и начали смотреть все записи, и там было несколько великолепных прослушиваний, были замечательные вещи, но в Джексоне было что-то волшебное. У него была эта дополнительная вещь, которую он мог нести вес фильма на своих плечах. Я думаю, когда вы смотрите фильм, он делает такую невероятную работу, чтобы стать злым. Это не простая задача. Я думаю, что он делает это красиво. Я очень рад, что люди видят, что Джексон может сделать.
Этот фильм как-то связан с тем, что у него есть эпизодическая роль в «Мстителях: эндшпиле», или это было полное совпадение?
Это было полное совпадение. Я думаю, что они снимали это до того, как мы сняли этот фильм. Так что буквально тут ни при чем!
Я думаю, можно с уверенностью сказать, что Brightburn - ваш самый большой проект на сегодняшний день. Заглядывая вперед, траектория, на которой вы видите себя? Вы хотите перейти на еще большую плату за франшизу в будущем, или вы хотели бы остаться с малобюджетным ужасом, как The Hive?
Я любил снимать «Улей», этот фильм я сделал за полмиллиона долларов. Это не для слабых. (Смеется.) Это непростая задача - сделать что-то, что имеет смысл за эти большие деньги, не говоря уже о всех приколах и всех сумасшедших спецэффектах и странных вещах, которые мы пытались сделать, в дополнение к высокой стилизации. Это было за грандиозным, чего мы пытались достичь с The Hive. И я это сделал. Я горжусь фильмом, но, как вы увидите из The Hive и Brightburn, у меня вкус не из дешевых. Мне нравится, чтобы вещи выглядели определенным образом. У меня дорогой вкус в линзах и камерах, которые мы собираемся использовать, и людей, с которыми мы работаем. Мне нравятся спецэффекты и разрушающие вещи, разбивающие вещи. В этом фильме мы должны стрелять пушечным ядром сквозь стены и всякие классные вещи. Это все говорит на мой вкус.
Так вы видите блокбастеры в своем будущем?
Я надеюсь продолжать расширяться и делать фильмы, которые я хочу делать. Правда в том, что путь к созданию фильма - долгий путь. Это сложная дорога. Я нахожусь в уникальном месте в моей карьере, где внезапно люди взволнованы Брайтберном, и они говорят: «Эй, что ты хочешь делать?» Брайтберн установил для меня бар, где каждый день мне приходилось садиться и идти: «Я не могу поверить, что смогу сделать это сегодня! Это мечта!» И поэтому, что бы я ни выбрал делать дальше, оно должно соответствовать тому же самому исполнению желаний. Я здесь сейчас, какие истории я собираюсь рассказать? Какой опыт я собираюсь создать для аудитории? Это должно быть что-то большое, захватывающее и новое. Это правила, которые я изложил для себя в плане того, что я собираюсь делать дальше. В вашей карьере есть определенные моменты, когда вы выходите из своего тела. И я люблю фильмы, и это то, о чем я всегда мечтал делать всю свою жизнь, и теперь я делаю это. Вот и сбылась мечта.
Я чувствую это каждый раз, когда у меня есть интервью. Я чувствовал себя таким образом этим утром, я был так рад подготовиться к этому и поговорить с вами!
Это объединяющая вещь в этом городе. Если кто-то из нас хочет просто заработать, есть миллион других отраслей, в которые мы могли бы пойти. Я считаю, что здесь всех объединяет любовь к кино. Мы все росли, любя кино и желая сниматься в кино, желая быть частью кино. Мы хотели продолжить говорить о фильмах в нашей взрослой жизни, и просто жить и дышать. Это основная причина, по которой мы все здесь. Это единственное, что объединяет всех нас. Мы все можем просто поговорить по телефону, посидеть и поговорить, потому что мы едины в этой мечте, которая сбылась для нас. Мне безумно повезло, что я в состоянии разговаривать с вами по телефону о фильмах и о фильме, который я только что провел два года, снимая! Это действительно мечта для меня.
Вы упомянули свою любовь к спецэффектам, вы сказали, что стреляли пушечными ядрами через стены. Я полагаю, что это может быть для сцен, где мы видим, как Брэндон летит по комнатам, как тот последний выстрел в расширенном трейлере, где Элизабет Бэнкс сжимается под столом, в то время как он летит по стенам. Можете ли вы рассказать мне немного о выборе правильного эффекта CGI? Люди присылают вам версию, и вы говорите: «Я хочу, чтобы здесь было размытое изображение, я хочу, чтобы он был быстрее, я хочу, чтобы он был медленнее?» На что похож этот процесс, и когда вы, наконец, добьетесь этого?
Прежде всего, Trixter была нашей компанией спецэффектов. Они проделали невероятную работу. Они проделали большую работу над Guardians of the Galaxy Vol. 2, много вещей с Rocket. И поэтому у нас были невероятные партнеры. Во-вторых, у меня был Джеймс, который прекрасно разбирался в спецэффектах, явно настроенных на два фильма «Хранители галактики». У меня всегда был он, чтобы помочь мне и быть библиотекой знаний для меня, чтобы вытащить из. Затем у меня появилось свое техническое понимание: от создания множества музыкальных клипов до The Hive. Я приобрел собственный опыт в создании собственных визуальных эффектов в Adobe After Effects и 3D Max или любом другом программном обеспечении, которое я использовал бы для того и другого. У меня есть некоторый опыт игры с этим. Я использовал все эти вещи, но с точки зрения производства колбасы, с точки зрения прохождения процесса, это было действительно круто. Trixter базируется в Берлине, и они посылали нам снимки, и я работал на одном из этих компьютеров Microsoft Surface Pro, и я подключался к ним по скайпу, и мы проигрывали снимки, а я просто рисовал на снимках. Это было действительно классное программное обеспечение под названием CineSync, которое позволяло нам воспроизводить снимок в полном разрешении, и я мог рисовать, буквально рисовать снимок, делать заметки и рисовать в реальном времени. Они могли видеть все, что я делал, они могли видеть меня, и мы могли говорить через все это. Я думаю, что есть несколько вещей, на которые нужно смотреть, когда вы создаете визуальные эффекты. Номер один, это креатив? Это похоже на дизайн креативного направления, которое вы хотите? Второе - это реальность; это реально? Часто, когда люди думают, что все выглядит как CGI, это на самом деле из-за отсутствия интеграции, основанной на … Я мог бы говорить об этом очень долго (смеется), но часто это проблема освещения. Он не освещен так, чтобы соответствовать окружающей среде. Это неправильно интегрировано. Таким образом, вы пытаетесь искать это и смотреть снимок снова и снова, ища вещи, которые не соответствуют действительности в кадре. Это мое лучшее, простейшее объяснение очень технических вещей!
