Первое предложение в истории часто считается самым важным, поскольку оно задает тон всему, что еще впереди. Отличный новичок также немедленно зацепит читателя, что жизненно важно для того, чтобы держать его включенным. Но для фильмов это может быть как раз наоборот. Последняя строка очень важна, потому что она отправит зрителей из театра на правильной эмоциональной ноте. Наличие идеального укупорочного средства гарантирует, что фильм задержится в голове зрителя еще долго после его окончания.
Очень немногие фильмы могут придумать по-настоящему культовую финальную линию; правильные напутствия помогают осмысленно осветить тему истории, заключая в себе всю ее суть. Ниже приведен список фильмов, которые получили его абсолютно правильно, вместе с объяснением того, что делает их последние строки настолько эффективными. Некоторые из них являются невероятно известными примерами, другие, возможно, немного менее очевидными. Все они красиво оборачивают свои фильмы. Излишне говорить, что спойлеры имеются в большом количестве.
Вот 20 лучших последних строк в истории кино.
20 История игрушек 3 - «Так долго, партнер».
История игрушек 3 заканчивается на ноте, которая одновременно красива и всхлипывает. Энди в возрасте от колледжа отдает все свои старые игрушки, в том числе Базз Лайтер и любимую куклу-ковбоя Вуди, маленькой девочке. Он больше не нуждается в них и решает оставить их в руках ребенка, который будет любить их так же, как он. Пройдя несколько минут, Энди запрыгивает в машину и уезжает. Вуди смотрит, как он исчезает вдаль, он произносит горько-сладкие слова: «Так долго, партнер». Признайся, твои глаза слезятся, просто думая об этом.
Вся серия «История игрушек» посвящена связи между игрушками и детьми, которые ими владеют. Поэтому последние слова Вуди говорят о том, что вещи, которые когда-то были жизненно важны для нас, остаются позади, когда мы вырастаем. Во многих отношениях последнее предложение элегично. Это касается ухода молодости и более невинных времен в жизни. Но это также вселяет надежду, указывая на то, что обмен игрушками помогает поддерживать магию игры в живых.
19 Кинг-Конг - «Это была красавица, убившая зверя».
Версия «Кинг Конг» 1933 года - классика на все времена, во многом благодаря драматическому финалу. После побега с бродвейского театра, титульная обезьяна схватила Фэй Рэй Энн и взобралась на Эмпайр Стейт Билдинг. На него нападают самолеты, окружающие здание, стреляющие в него. Конг вынимает один из самолетов, но в конечном итоге теряет равновесие после выстрела, что приводит его к гибели. На земле полицейский смотрит на мертвую обезьяну и говорит, что самолеты убили его. Режиссер Карл Денхэм (в исполнении Роберта Армстронга) исправляет офицера, говоря: «Нет, это были не самолеты. Это была Красавица, убившая зверя».
Помимо очевидного упоминания Красоты и Чудовища, линия является мощной, потому что, как ни странно, она немного гуманизирует Конг. На протяжении большей части фильма он изображался как монстр - гигантское, сумасшедшее животное, которого следует опасаться. Эти последние слова говорят о том, что у Конга были какие-то примитивные чувства к Энн. Не любовь обязательно, но защитная форма родства. Возможно, он был зверем, но зверь с сердцем. Эти последние слова помогают нам увидеть Конга как персонажа гораздо более сложного, чем многие люди в этой истории считают его достойным доверия.
18 Se7en - «Эрнест Хемингуэй однажды написал …»
Любой, кто когда-либо видел Se7en, не может забыть его мучительный конец. Убийца Джон Доу (его играет Кевин Спейси) рассказывает, что он отрезал голову беременной жене полицейского Миллса и сунул ее в коробку. Он хочет, чтобы Миллс (Брэд Питт) убил его, чтобы он мог закончить серию убийств, основанных на семи смертных грехах. Партнер Миллса, Сомерсет (Морган Фриман), пытается убедить его не стрелять в убийцу, потому что это позволило бы Доу "победить". Преодолевая скорбь и жажду мести, Миллс все равно стреляет в него. Когда фильм заканчивается, Сомерсет в голосе за кадром говорит: «Эрнест Хемингуэй однажды написал:« Мир - прекрасное место, за которое стоит бороться ». Я согласен со второй частью."
Se7en является одним из самых нигилистических фильмов, когда-либо сделанных, и цитата Сомерсета отражает это. В течение фильма он видит доказательства того, что мир может быть довольно ужасным местом. Он становится свидетелем страданий и боли, ограниченных эмоциональным опустошением своего партнера. Однако действительно интересно то, что его прощальные слова также дают представление о надежде - единственной в Семи, если на то пошло. Несмотря на все это, он все еще думает, что за мир стоит бороться. Возможно, Джон Доу уничтожил Миллса, но он не уничтожил Сомерсет.
17 Железный Человек - «Правда в том, что я Железный Человек».
В фильме «Чудесный человек» 2008 года «Железный человек» рассказывает историю происхождения Тони Старка, показывая, как промышленник-плейбой-миллиардер разрабатывает свой фирменный доспех и начинает бороться с преступностью. Его врагом в этом случае является Обадия Стейн (Джефф Бриджес), старый деловой партнер его покойного отца, который также управляет Stark Industries. У Стейна есть личная повестка дня, которая включает в себя манипулирование компанией для его личной выгоды. К концу фильма у него есть собственный супер-костюм, который он использует, чтобы сражаться со Старком, но Железный Человек побеждает. На следующий день Тони стоит на пресс-конференции и делает потрясающее признание: «Правда в том, что я Железный Человек».
Самое замечательное в этой последней строчке то, что Тони Старк делает то, что делают немногие супергерои, публично идентифицируя себя. Так много героев придумывают персонажей специально, чтобы никто не мог раскрыть свою истинную личность. Вот почему Бэтмен, Человек-паук и многие другие носят маски. Тони Старк, никогда не умеющий делать что-то обычным образом, бросает вызов традиции, давая миру понять, кем на самом деле является одетый в железо герой, за которым он следовал. Момент смелый, удивительный зрителей, а также открывает двери для дальнейшего изучения двойной жизни Тони в продолжениях.
16 Челюстей - «Я не могу представить, почему».
Челюсти Стивена Спилберга были настолько ужасающими, что, когда он был выпущен в 1975 году, он буквально отпугивал людей от попадания в воду, когда они шли на пляж. (Это был также самый кассовый фильм всех времен, пока не появились «Звездные войны».) Броди Роя Шейдера проводит фильм, пытаясь убедить жителей острова Эмити - особенно мэра города - серьезно отнестись к его предупреждениям об акулах. В конце происходит попытка убить акулу. Он съедает Квинта (Роберт Шоу), избегает попытки Хупера (Ричарда Дрейфусса) поразить его ядом, а затем атакует Броди, который находится на тонущей лодке. Когда существо, наконец, убито, Броуди шутит: «Раньше я ненавидел воду». Хупер отвечает: «Я не могу себе представить, почему».
Это момент столь необходимого легкомыслия после острой битвы в финальной битве, к которой умело стремится все остальное в Челюстях. Броди, конечно, ироничен. Если бы у него когда-либо была причина ненавидеть воду, это было бы после мучительного опыта, который он только что испытал. Хупер играет вместе с шуткой, и аудитория смеется, что снимает напряжение, прежде чем кредиты катятся.
15 Бесславные ублюдки - «Я думаю, что это может быть моим шедевром».
Inglourious Basterds остается одним из самых любимых фильмов Квентина Тарантино, и это, несомненно, связано с его удовлетворительным третьим актом. Грандиозный финал включает убийство Адольфа Гитлера и кинотеатр, полный нацистов, пораженных вдребезги. Не исторически точным, но чертовски прекрасный пример исполнения кинематографических желаний. То, что происходит дальше, вызывает еще больше радости. Сначала лейтенант Рейн (Брэд Питт) вырезает свастику на лбу главного злодея фильма, полковника СС Ханса Ланды (Кристоф Вальц), и заявляет: «Я думаю, что это просто мой шедевр».
Эта последняя строка работает на двух уровнях. На поверхностном уровне это относится к любви Рейн к разметке нацистов, чтобы они никогда не смогли спрятаться - то, что мы видим, как он делает ранее в фильме. Разобрав Ланду, он получил, так сказать, большой приз. Ланда никогда не сможет избежать своего прошлого. На более подсознательном уровне некоторые интерпретируют эту линию как заявление Тарантино перед аудиторией о том, что эта ревизионистская история о мести является историей, которой он больше всего гордится. Это может быть или не быть правдой, но дразнящая возможность помогает сделать последние слова Рейн запоминающимися.
14 Мальтийский Сокол - «Материал, из которого сделаны мечты».
Нуарский шедевр Джона Хьюстона 1941 года «Мальтийский сокол» - это история частного детектива Сэма Спейда (Хамфри Богарта), который расследует дело, связанное с квестом нескольких людей на приобретение статуи сокола, инкрустированной драгоценностями. После очень сложного заговора, наполненного неожиданными поворотами, Спейд поворачивает Бригид О'Шонесси (Мэри Астор), женщину, которая его наняла в первую очередь, в полицию за убийство, несмотря на то, что у него появились чувства к ней, Финальная сцена находит его со статуей в руках. Его спрашивают, что это такое, на что он отвечает: «Материал, из которого сделаны мечты».
У мальтийского Сокола есть сюжет, который смущает многих зрителей, по крайней мере, при первом просмотре. Суть, однако, в том, что стремление к чему-либо ценному (денежному или иному) может привести людей к темным дорогам в их усилиях по его получению. Спейд имеет в виду это, когда говорит о статуе. Люди погибли и были арестованы в своих попытках заполучить то, что, по их мнению, так важно. В этом есть определенная глупость, которую признает Спейд. Поскольку экран становится черным, мы знаем, что он, к сожалению, прав.
13 Матрица - «Откуда мы идем, есть выбор, который я оставляю вам».
Матрица, выпущенная в 1999 году, поразила зрителей своими новаторскими визуальными эффектами, в частности, эффектом «пуля-время», и необычными философскими элементами. (Мы даже не собираемся пытаться подвести итог сложного сюжета; мы просто предположим, что вы все его видели.) История заканчивается тем, что наш герой Нео (Киану Ривз) уничтожает злого агента Смита и узнает, как контролировать Матрицу. Это наполненный действием финал, который приводит к острым последним словам Нео. В телефонном звонке машинам, которые поработили людей, он обещает по существу демонтировать все это, создавая новый мировой порядок, свободный от правил и контроля. «Куда мы идем, у меня есть выбор, - говорит он им, прежде чем повесить трубку и улететь в небо.
Все в Матрице разработано, чтобы заставить Вашу голову вращаться. Он объединяет элементы из множества разнородных влияний, от различных религий до киберпанка, чтобы спросить, что такое реальность и как мы на самом деле знаем, существуют ли мы в ней или нет. Последние слова Нео играют прямо в эту идею, даже доходя до того, что мы предполагаем, что реальность - это то, что мы делаем. Конечно, в Матрице можно сделать множество разных толкований, но независимо от того, что вы берете, прощальные мысли Нео гарантируют, что вы уйдете с большим количеством мыслей.
12 Goodfellas - «Я могу прожить остаток своей жизни как чокнутый».
«Goodfellas» Мартина Скорсезе - один из лучших фильмов о толпе. Это основано на реальной истории Генри Хилла (изображенного Рэем Лиоттой), парня, который вырос, обожествляя гангстеров в детстве. Как человек, он пробивается в мафию, где руководствуется тремя наставниками: Поли Цицероном (Пол Сорвино), Джимми "Гент" Конвей (Роберт Де Ниро) и изменчивым Томми Де Вито (Джо Пески). Какое-то время Хилл наслаждается вспышкой, деньгами и страхом, вызванным тем, что он бандит. Но в конце концов он попал в крайнее положение со стороны федералов. После того, как он вычеркнул Поли и Джимми, он входит в Программу защиты свидетелей. Его дни в толпе официально закончились. Генри суммирует все это: «Я могу прожить остаток своей жизни, как чокнутый».
В этой строчке глубокая, восхитительная ирония. Генри хотел стать гангстером, чтобы ему не пришлось жить как обычный Джо. Он хотел денег, власти и влияния. И у него были эти вещи. Преступление, однако, не окупается (или, по крайней мере, не очень долго), и его карточный домик рушится. Goodfellas заканчивается тем, что он застрял в образе жизни, которого он всегда надеялся избежать. Он никто. Мы могли бы жалеть его, если бы не все ужасные вещи, которые мы только что наблюдали, как он делает. Генри заканчивает тем, что спал в кровати, которую он сделал - и он знает это.
11 Темный рыцарь - «Бдительный защитник. Темный рыцарь».
Темный рыцарь, режиссер Кристофер Нолан, - самая сочная история Бэтмена, когда-либо созданная для фильма. Это мрачно и психологично, но также и волнительно. Заключительные моменты находят Caped Crusader (Кристиан Бэйл) в трудном положении. Харви Дент, которого многие считают героем, мертв. Бэтмен знает, что если жители криминального Готэма узнают об убийственном веселье Дента под его видом Двуликого, вся надежда уйдет в окно. Все рухнет. Он убеждает лейтенанта Джима Гордона (Гэри Олдмана) позволить ему взять на себя ответственность за убийства, чтобы избежать удручающих последствий. Гордон неохотно соглашается. В голосе за кадром, когда Бэтмен убегает, мы слышим полицейское состояние: «Он не наш герой. Он молчаливый страж. Бдительный защитник. Темный рыцарь».
Эти слова имеют смысл, потому что вся тема Темного Рыцаря имеет смысл. Большинство историй о супергероях заканчиваются триумфально: хороший парень сносит злодея и в результате получает публичное обожание. Не сказка Нолана. Он находит, что Бэтмен поглощает всю ярость и враждебность Готэма, чтобы сохранить важный идеал. Конец был бы неудачей, если бы не восхищенные слова Гордона. Темный Рыцарь недвусмысленно говорит, что быть героем значит делать то, что лучше для общества, даже если это означает личную жертву.
10 бульвар Сансет - «Хорошо, мистер Демиль, я готов к крупному плану».
На бульваре Сансет Глория Свансон играет Норму Десмонд, некогда беззвучную кинозвезду, которая мечтает снова стать большой. Она заманивает сценариста Джо Джиллиса (Уильям Холден) в свою схему. Он становится автором сценария того, что она намеревается стать ее проектом возвращения, фильм, который она хочет, чтобы легендарный режиссер Сесил Б. ДеМилль был режиссером. После продолжительной серии осложнений Джо, по сути, говорит Норме, что ее мечта никогда не осуществится. Она отвечает, стреляя в него. После ареста Норма, которая убеждена, что камеры кинохроники, снимающие ее кадры, являются частью ее кинопроизводства, восклицает: «Хорошо, мистер Демилль, я готова к крупному плану».
Это, безусловно, одна из самых известных линий диалога, окончательная или нет, в кинематографической истории. Они показывают заблуждение Нормы Десмонд, которая остается легендой в ее собственном уме. Весь фильм - сардонический взгляд на шоу-бизнес и на то, как людям, которые пережили центр внимания, приходится нелегко, когда им больше не светит. Ее прощальные слова - жгучая, темно смешная изюминка на бульваре Сансет.
9 Бойцовский клуб - «Вы встретили меня в очень странное время в моей жизни».
Бедный "Джек". У персонажа Бойцовского клуба, которого незабываемо сыграл Эдвард Нортон, жизнь отвратительная. Его работа отстой. Он патетически пытается найти смысл, посещая группы поддержки рака, несмотря на то, что он не физически болен. Тайлер Дерден, парень, который заставил его участвовать в подпольных соревнованиях по кулачной борьбе, теперь обманул его до участия в актах социального терроризма. И в довершение всего, он просто обнаружил, что Тайлер даже не настоящий - он просто психотический плод своего собственного разума. В этот момент уже слишком поздно прекращать то, что он (как Тайлер) начал, особенно сейчас, когда он просто выстрелил себе в голову. Наблюдая за тем, как перед ними рушится город, неназванный рассказчик говорит Марле (Хелена Бонэм Картер): «Вы встретили меня в очень странное время в моей жизни».
Во время своего первоначального выпуска в 1999 году, Бойцовский клуб был широко неправильно понят. Во многих отношениях фильм опередил свое время. В наши дни фильм рассматривается как нечто вроде современной классики, а также как договоренность о стоимости жизни в мире, который становится все более материалистичным и бездушным. То, что Джек рассказывает Марле, подчеркивает основную идею истории: он потерял себя и не может найти дорогу назад. Финал очень дерзкий, предлагая несколько мрачную перспективу для персонажа, идущего вперед. Его комментарий - больная шутка, которая полностью соответствует эстетике Бойцовского клуба. В конце концов, это картинка с подсознательным снимком мужских половых органов, когда экран становится черным.
8 Обычные подозреваемые - «Величайший трюк, который когда-либо тянул дьявол …»
Обычные Подозреваемые это не просто фильм; это магический трюк. Все вращается вокруг личности загадочного преступника по имени Кейзер Созе. В кадре используется единственный парень, который может точно определить, как Созе (словесный винт Кевина Спейси) рассказывает таможенному агенту Дейву Куджану (Chazz Palminteri) длинную и сложную историю о том, как он вошел в мир злодея и принял участие в ограблении. В последние минуты фильма хромая Вербал выходит из полицейского участка, и мы видим, что его инвалидность немедленно исчезает. Внутри агент приходит в шокирующее осознание, что он просто позволил настоящему Кейзеру Созе уйти. Обычные Подозреваемые заканчиваются обратным вызовом, в котором Вербал приводит очень красноречивую цитату: «Величайшая уловка, которую когда-либо использовал дьявол, - убедить мир, которого он не существует. И вот так … он ушел».
Как и Куджан, зрители с нетерпением ждут каждого нового ключа, затаив дыхание, ожидая разоблачения Keyser Soze. Нас заставляют поверить, что в какой-то момент фильма он - практически каждый из других персонажей. Но нет, Созе прячется на виду. Еще лучше то, что он выставляет напоказ этот факт прямо перед нами. Вербальный более или менее сказал нам, что он был преступником ранее в фильме, но мы полностью пропустили это. Дьявол совершает свой величайший трюк прямо на глазах наших неверующих. Эта последняя строка является способом писателя Кристофера МакКуарри доказать, что заявление Вербала неопровержимо верно.
7 Касабланка - «Я думаю, это начало прекрасной дружбы».
В вечно классической Касабланке владелец американского экспатрианта / ночного клуба Рик Блейн (Хамфри Богарт) воссоединяется со старой любовницей Ильзой Лунд (Ингрид Бергман). «Из всех джинсовых соединений во всех городах мира», - заходит она к нему. Рик хочет помочь Ильзе и ее мужу сбежать в Америку. Однако старые чувства возрождаются, и есть часть Рика, которая просто хочет, чтобы Ильза оставалась для себя. Она тоже обдумывает эту идею. В конце концов, однако, он сажает ее в самолет. Фильм заканчивается тем, что начальник полиции капитан Луи Рено (Клод Рейнс) предлагает ему и Рику вступить в армию Свободной Франции. Его ответ: «Луи, я думаю, это начало прекрасной дружбы».
Эта линия имеет несколько слоев, но наиболее заметно, что она признает, что их отношения изменились. Renault, для начала, пришел в себя и решил заняться делом союзников. У него и Рика внезапно есть что-то общее. Раньше их отношения определялись личными интересами. Теперь они на одной стороне политического дела. Линия также предлагает небольшую надежду Рику, который только что отослал любовь его жизни прочь. Он может быть грустным, но у него есть новое направление, плюс кто-то, чтобы идти по этому пути. Мы чувствуем себя хорошо, покидая Рика после того, как Ильза ушла Он будет в порядке.
6 Китайский квартал - «Забудь об этом, Джейк. Это Китайский квартал».
Китайский квартал Романа Полански предоставляет Джеку Николсону одну из его самых знаковых ролей - роль частного детектива Джейка Гиттиса. Он раскрывает коррупционный скандал в Департаменте энергетики и водоснабжения Лос-Анджелеса. Существует попытка высушить землю, чтобы вытеснить производителей апельсинов. Их земля будет затем поливать, что приведет к росту и процветанию новых владельцев. ( Безумный Макс: Дорога Ярости заимствовала немного этой идеи контроля над водой десятилетия спустя.) На каждом шагу есть взятки, ложь, сокрытие и заговоры. Тайна заканчивается раскрытием инцеста, смертью главного героя и множеством плохих людей, которые все еще остаются делать свое дело. Гиттес не счастлив. Один из его помощников уводит его с места противостояния, предлагая совет: «Забудь об этом, Джейк. Это Чайнатаун».
Во всем кинематографе есть несколько линий, столь же циничных, как эта. Дело в том, что в этих пяти словах так убедительно говорится о том, что коррупция настолько глубоко укоренилась в ситуации, которую расследует Джейк, что тратит свое время на попытки разоблачить или изменить ее. Китайский квартал был выпущен в 1974 году, когда Ричард Никсон и Уотергейтский скандал были в общем сознании США. Предположение фильма о том, что власть и коррупция неразрывно связаны, определенно дало резонанс зрителям той эпохи. Сегодня это все еще служит напоминанием о том, что люди, наделенные властью, устанавливают правила и не позволят им измениться без боя.
5 ET Инопланетянин - «Я сейчас приду».
Если ваше инопланетянин Стивена Спилберга «Инопланетянин» не согрел ваше сердце, возможно, вы на самом деле мертвы. Фильм отслеживает отношения между очаровательным инопланетным посетителем, который случайно оказался на Земле, и молодым мальчиком, с которым он дружит. Вместе они пытаются собрать «телефон», который ET может использовать, чтобы позвонить домой. Они преуспевают, и в конце они вынуждены эмоционально попрощаться, прежде чем маленький Пожиратель Риз запрыгнет на его звездолет. Эллиотт явно расстроен необходимостью расставаться, поэтому его межгалактический приятель зажигает палец, указывает на мальчика и сообщает ему: «Я сейчас приду».
В этот трогательный, душевный момент практически невозможно не порвать. К этому моменту в фильме мы полностью влюбились в инопланетян, поэтому его отъезд влияет на нас так же, как и на Эллиота. Последняя линия существа напоминает нам о том, что те, кого мы любим, никогда не покидают нас, пока мы держим их в наших сердцах. Эти четыре слова действительно иллюстрируют магию инопланетян
4 Some Like It Hot - «Ну, никто не идеален!»
Some Like It Hot Билли Уайлдера вращается вокруг двух музыкантов, Джо (Тони Кертис) и Джерри (Джек Леммон), которые являются свидетелями гангстерского убийства. Чтобы не быть найденными, они одеваются как женщины, изобретая для себя новые личности: Жозефина и Дафна. Повторяющийся эпизод в фильме обнаруживает, что миллионер Осгуд Филдинг III (Джо Э. Браун) влюбляется в Дафну. Это окупается в финальной сцене, где они отвезут яхту от пирса. Осгуд объявляет о своем намерении жениться на Дафни, после чего Джерри срывает парик и выставляет себя в роли мужчины. Не упуская ни секунды, Осгуд отвечает: «Ну, никто не идеален».
Some Like It Hot вышла в 1959 году, в то время как такие темы, как сексуальная / гендерная идентичность и переодевание, все еще были очень табу на экране. Фильм использовал широкий юмор, чтобы затронуть эти темы, создавая невероятно смелую комедию. Линия Осгуда, безусловно, может быть истолкована как утверждение о пансексуальности. (Этот термин не был бы широко использован в то время, но последствия этого замечания очевидны.) Уайлдер не боялся протолкнуть конверт смелой, провокационной идеей, которая заставляла аудиторию смеяться и задыхаться одновременно. Кляп не потерял ни одного удара в прошедшие годы.
3 Назад в будущее - «Дороги? Куда мы идем, нам не нужны дороги!»
Назад в будущее - идеальный фильм о путешествиях во времени. У этого есть оригинальный поворот, это забавно, и это придерживается логики, которая является больше, чем можно сказать для многих других картин путешествия во времени. Ключ в том, чтобы все было просто. Речь идет о подростке, который возвращается в прошлое, встречается с родителями в подростковом возрасте и узнает, как много у него общего с ними. Конечно, на этом пути есть много сложностей, но, по крайней мере, Док Браун (Кристофер Ллойд) должен их исправить. После почти катастрофического опыта, который почти стирает его собственное существование, Марти МакФлай (Майкл Дж. Фокс) возвращается к сегодняшнему дню, думая, что его прогулки во времени закончились. Затем Док прибывает в ДеЛориан, сообщая ему, что в его будущем личный кризис. Марти спрашивает, есть ли в будущем дороги, на что Док отвечает: «Дороги? Куда мы идем, нам не нужны дороги!» Затем DeLorean запускается в воздух и приближается к камере.
Для такого фантастического фильма, как «Назад в будущее», не может быть более совершенных заключительных слов. И это не потому, что они создали продолжение. Нет, эти слова феноменальны, потому что содержат обещание приключений и тайн будущего, наполненного всевозможными удивительными возможностями. Это полностью соответствует духу BTTF. Это заставляет нас хотеть запрыгнуть в эту машину, ударить 1, 21 «джигавата» и пойти вместе с ними.
2 Волшебник страны Оз - «Тетя Эм, нет места лучше дома».
Канзас кажется Дороти (Джуди Гарланд) в «Волшебнике страны Оз» довольно скучным местом. Это пыльно и пустынно, и делать особо нечего. Неудивительно, что она мечтает пойти «куда-нибудь за радугу». Она получает ее желание, когда торнадо поражает и уносит ее в волшебную страну Оз, где она заводит новых друзей и борется с злой ведьмой и ее летающими обезьянами. В конце концов, все оказывается мечтой, от которой она с радостью пробуждается. Дороти, взволнованная отсутствием всей этой драмы, смотрит на свою тетю и восклицает: «Тетя Эм, нет места лучше дома!»
Тема фильма не может быть изложена более кратко. «Волшебник страны Оз» рассказывает о многих вещах, включая дружбу, но не более чем идею дома. Конечно, Канзас чувствует себя скучно по отношению к Дороти, но именно там люди, которые ее любят. Только отойдя от нее на некоторое время, она осознает, насколько она счастлива. Это верно и для зрителя. Куда бы мы ни пошли, наш дом всегда там, где нас окружают люди, которые для нас больше всего значат. Линия Дороти - это простая, но элегантная декларация правды, которая наполняет фильм душой.
