В то время как кинозрители в настоящее время могут быть одержимы последними фильмами о комиксах, появляющимися в кинотеатрах, нет никаких сомнений в том, что одной из самых успешных франшиз в истории (по крайней мере, с точки зрения потребителя) является франшиза Disney Princess. И не заблуждайтесь, это франшиза.
С выпуском «Моаны Диснея», в котором Моана Ваялики путешествует в открытом море вместе с богом Мауи, чтобы спасти своих людей, мы подумали, что пришло время опровергнуть некоторые факты о принцессах Диснея, о которых обычные зрители кино могут не знать.
Стоит отметить, что хотя Анна и Эльза Фрозена еще не являются официальными принцессами Диснея, широко распространено мнение, что однажды они будут включены в группу, поэтому мы решили включить их в этот список. Тем не менее, нет никакой гарантии, что это произойдет, поэтому не ждите только замороженные мелочи здесь!
Имея это в виду, вот 15 вещей, которые вы не знали о принцесс Диснея.
15 Концепция диснеевских принцесс
Трудно представить The Walt Disney Company без ее Принцесс, но на самом деле было время, когда они были просто обычными персонажами компании. Принцессы сыграли неотъемлемую роль в истории компании, начиная с 30-х годов, но только в конце 90-х компания создала настоящую Princess Line, и все это благодаря Энди Муни.
Бывший руководитель Nike присоединился к Disney в 90-х годах в качестве президента (а затем и председателя) Disney Consumer Products. Однажды, после просмотра шоу Disney on Ice и увидев маленьких девочек, одетых в костюмы принцессы, Муни почувствовал обеспокоенность тем, что существует требование, которого они не выполняют. «Они даже не были продуктами Disney», - сказал Муни «New York Times» о платьях. «Это были обычные принцессы, которые они добавили в костюм Хэллоуина».
Так что на следующий день Муни предложил свою идею «линии принцессы Диснея» (на что Рой Э. Дисней изначально возражал), которая охватила бы все официальные товары, игрушки, песни и так далее; все, что относится к назначенным 11 принцесс Диснея. С момента своего создания в 2000 году Disney Princess Line стала многомиллиардной франшизой.
14 Между Спящей красавицей и Русалочкой был 30-летний разрыв
Первой принцессой Диснея была «Белоснежка» в 1937 году, и, возможно, ее самый культовый фильм в истории: «Белоснежка и семь гномов». Это был первый анимационный художественный фильм Диснея, и только в 1950 году, с их 12-м анимационным фильмом, студия представила свою следующую «Принцессу: Золушку». Затем, девять лет спустя, со своим 16-м анимационным фильмом «Спящая красавица», Дисней представил свою третью принцессу Аврору, которая станет последней принцессой, созданной при Уолте Диснее (который скончался в 1966 году).
По какой-то причине, Дисней не создал еще одну Принцессу до 1989 года, спустя 30 лет после выпуска «Спящей красавицы», с Ариэль в «Русалочке» (фильм, приписываемый запуску «Возрождения Диснея»). С тех пор появилось семь новых Принцесс, которые были представлены, за исключением других персонажей женского пола, которые официально не были введены во франшизу Disney Princess. Однако когда-то между Муланом и Принцессой и Лягушкой был одиннадцатилетний разрыв, который затем положил начало современной эпохе Диснея.
13 Тинкер Белл изначально была диснеевской принцессой
Вскоре после появления франшизы в начале 00-х, Disney объявил об официальной линейке Disney Princess, состоящей из девяти персонажей: Белоснежка, Золушка, Аврора, Ариэль, Белль, Жасмин, Покахонтас, Мулан и Тинкер Белл (в указанном порядке, указанном каждым выпуском соответствующего фильма). Эта очередь ознаменовала первый раз, когда принцессы были представлены на рынке вместе, с объединением принцесс из классической эпохи Диснея (период с 1937 по 1959 год) и эпохи Возрождения Дисней (период с 1989 по 2000 год).
Не прошло и пяти лет, как Дисней решил удалить Tinker Bell из официальной линейки, и вместо этого использует ее для запуска франшизы Disney Fairies в 2005 году. В отличие от франшизы Disney Princess, франшиза Disney Fairies почти исключительно вращается вокруг Tinker Bell (и фей, связанных с ней). ей, которых много). Поскольку франшиза является побочным продуктом Питера Пэна, в то время как мы называем их феями Диснея, в их рассказах они известны как феи Неверленда.
12 Мулан - единственная принцесса Диснея, технически не принцесса
Как упоминалось ранее, Мулан - один из персонажей эпохи Возрождения Диснея, официально названный Принцессой Диснея, и это несмотря на то, что она технически не является принцессой. Она не была рождена в королевской семье и не вышла за нее замуж. Но ее дух, решительность и героизм наделили ее статус принцессы. Стоит отметить, что, хотя она и не традиционная принцесса, но дочь вождя делает гонорар индейцев Покахонтас, что делает Мулан уникальным в этих конкретных обстоятельствах.
Некоторые люди пытались оспорить эту точку зрения, говоря, что в конце первого фильма Мулан Император Китая награждает ее Императорским гербом и дарит меч ее Шан Юй, который затем делает ее почетной принцессой. Но это не то, как работает система, и Мулан остается единственной Принцессой Диснея, которая на самом деле не Принцесса, а скорее подпадает под так называемый пункт мифологии.
11 Мерида - единственный персонаж, не являющийся диснеем, который был диснеевской принцессой.
Pixar известен тем, что рискует с их анимационными фильмами, и не заблуждайтесь, их фильм 2009 года, Храбрый, был риском для них. Это был радикальный отход от их традиционного типа фильма, сделав фильм, очень похожий на фильм Диснея.
Храбрый представляет миру первую и в настоящее время единственную принцессу Pixar, Мериду. Вскоре после выхода фильма Дисней официально ввела Мериду в свою франшизу «Принцесса», что делает ее уникальной в нескольких отношениях. Во-первых, она - единственный персонаж, не принадлежащий Диснею (да, мы знаем, что Pixar - теперь студия Диснея), который является частью линии Принцессы. Во-вторых, она единственная принцесса, у которой есть братья, а не сестры (и сводные сестры, в случае с Золушкой). В-третьих, она единственная принцесса, которая не проявляет любовного интереса к своему фильму.
Несмотря на то, что она была рождена в королевской семье, ее решимость отказаться от любых традиционных обязанностей «принцессы», таких как женитьба на принце, сделала ее анти-традиционным источником вдохновения для молодых девушек, что делает ее более чем достойной среди других принцесс Диснея.
10 Белоснежка - единственная принцесса Диснея, получившая звезду на Аллее славы в Голливуде
Аллея славы в Голливуде - множество отмеченных звезд вдоль Голливудского бульвара и Вайн-стрит в Голливуде, Калифорния - является одной из самых посещаемых туристических достопримечательностей в Лос-Анджелесе. Начавшаяся в середине 50-х годов, «Аллея славы» в настоящее время насчитывает более 2500 звезд, в основном демонстрирующих звезд кино, телевидения и музыки. Однако было несколько особых случаев, когда полиция, спортсмены и даже корпорации были увековечены на Аллее славы.
В 1978 году, в 50-ю годовщину со дня рождения Микки Мауса, культовый персонаж Диснея стал первым анимированным и вымышленным персонажем, попавшим в Аллею славы. С тех пор несколько других анимированных персонажей, таких как Снупи, Шрек и Багс Банни, среди прочих, были введены в должность. Однако на данный момент единственной принцессой Диснея, которая получила звезду на Аллее славы, является Белоснежка, которая была введена в должность в 1987 году (в тот же год, когда ей исполнилось 50 лет). Это не было бы так, если бы Тинкер Белл все еще считалась принцессой Диснея, поскольку она вступила в эксклюзивный клуб в 2010 году.
9 Одна физическая характеристика, которую Линда Вулвертон написала для Белль
У каждого есть своя любимая принцесса Диснея, но сложно причислить их к одной метрике. Все они обладают своими уникальными характеристиками - физическими и личностными - некоторые из них сделали Принцесс немного более совершенными. В последние годы Дисней пытался обойти это восприятие, но факт в том, что их персонажи Классической Эры прискорбно совершенны. Сценарист «Красавица и чудовище» Линда Вулвертон позаботилась о том, чтобы с Белл это было не так.
Вулвертон, которая также написала сценарий к фильму «Король Лев» и может быть приписана запуску тренда из сказочного фильма «Живого действия» Диснея, хотела убедиться, что Белль может быть связана с молодыми девушками, что она остается несовершенной. «Единственное, что я написал [для того, чтобы описать Белль физически], было:« у нее маленький пучок волос, которые постоянно падают ей на лицо ». Потому что я хотел, чтобы она не была идеальной. Важно, чтобы не все волосы были на своих местах », - писал Вулвертон в 1992 году.
8 Красота и повторное использование анимации Зверя из «Спящей красавицы»
Если вы когда-нибудь смотрели фильм Диснея и чувствовали, что некоторые сцены выглядят слишком знакомо, есть вероятность, что это потому, что вы, по сути, смотрите старую сцену. Возможно, это один из самых больших секретов Диснея, который на самом деле не является секретом, по крайней мере, для некоторых из их более преданных поклонников.
Принимая во внимание, что производство фильмов с живым действием может занять два года, анимационные фильмы могут занять до пяти и более лет, чтобы правильно воспроизвести анимацию. Поэтому иногда, если аниматорам не хватает времени или бюджета, они повторно используют анимацию из предыдущего фильма Диснея и просто изменяют персонажей и цвета в соответствии с новым фильмом.
Самый вопиющий пример этого происходит в финальной танцевальной сцене в «Красоте и чудовище». При ближайшем рассмотрении можно заметить, что танец Белль и Чудовища взят прямо из «Спящей красавицы», в которой принцесса Аврора и принц Филипп разрывают танцпол.
7 Disney переработал все свои принцессы в 2012 и 2013 годах
Спустя чуть более десяти лет после запуска франшизы Disney Princess Disney переработала и обновила всю линейку, включая недавно появившихся новичков Tiana, Rapunzel и Merida. Тем не менее, было много споров по поводу изменений, поэтому Дисней теперь использует две версии для нескольких персонажей в линейке.
Мерида широко ценится за то, что она не соответствовала традиционным обязанностям принцессы, поэтому, когда Дисней изменила свою внешность, изменив дизайн в 2013 году - обрезав ее талию, облегив платье и добавив объем волосам, среди прочего - это было встречено с критикой. Даже Храбрый создатель Бренда Чепмен посчитала обновление «ужасным», сказав: «Когда маленькие девочки говорят, что им нравится это, потому что оно более блестящее, это все хорошо и хорошо, но, подсознательно, они впитывают сексуальный взгляд« приходи сюда »и Тощий аспект новой версии. Это ужасно!
Другими персонажами, получившими кардинальные изменения, были Мулан и Покахонтас, чьи оттенки кожи были осветленными. Эти изменения только укрепили представление о том, что молодым девушкам нужна светлая кожа, чтобы быть достойной принцессы. В 2009 году доктор Шарон Хейс и доктор Стейси Тантлефф-Данн провели исследование, чтобы определить корреляцию между анимационными персонажами и изображением тела молодых девушек. Шокирующе, одна из главных вещей, которые они обнаружили, заключалась не в том, что девочки хотели быть стройнее, а в том, что им «нужно» менять цвет кожи.
6 Несколько знаменитостей прославились на роль Тианы
Потребовалось почти два десятилетия для Диснея, Принцессы и Лягушки, чтобы выпустить в театрах. Знаменитый режиссерский дуэт Рон Клементс и Джон Маскер в интервью газете LA Times заявили, что Дисней был заинтересован в адаптации романа Эда Бейкера «Принц-лягушка» с тех пор, как вышли «Красавица и чудовище», но они так и не смогли найти версию фильма, которая бы удовлетворяла их. На самом деле, задолго до «Храброго» Pixar предпринял несколько попыток адаптации романа, но безуспешно.
«Принцесса и лягушка» наконец-то вышла в 2009 году, и на ней присутствовала бродвейская звезда Аника Нони Роуз, озвучивающая первую афроамериканскую принцессу Диснея Тиану. Она прекрасно справилась с ролью Тианы и даже выбила несколько знаменитостей на эту роль. Актрисы, певцы и модели, такие как Тайра Бэнкс, Дженнифер Хадсон и Алисия Киз, все прослушивались на роль - несколько раз - но так и не получили ее. Интересно, что Бейонсе жаждала роль и почти имела ее, но режиссеры хотели, чтобы она прошла прослушивание, но она отказалась. Кажется, даже королеве приходится прыгать через обручи для Диснея.
5 причина рыжих волос Ариэль
Одна из самых характерных черт Ариэль - ее яркие рыжие волосы. Выбор этого оттенка ее замков был бы чем-то вроде спора между аниматорами и руководителями студии в то время. Студия хотела, чтобы ее волосы были светлыми, в то время как аниматоры хотели, чтобы ее волосы были рыжими. К счастью, последний выиграл в конце. В противном случае фанаты были бы лишены одной из ключевых торговых марок русалки.
Аниматоры настаивали на рыжих волосах, потому что они хорошо контрастировали с сине-зеленым хвостом русалки Ариэль (это был цвет, специально созданный для Ариэль, и с тех пор был назван в ее честь), тогда как блондинка этого не делала. Кроме того, им было легче оживить и потемнеть, чем желтовато-русый.
Однако, как выясняется, одной из главных причин, по которой рыжие волосы были выбраны для Ариэль, было отличие ее от другой русалки Диснея, которая появилась в «Всплеске Touchstone Pictures» всего за несколько лет до выхода «Русалочки». Хотя мы сомневаемся, что люди смешали бы Мэдисон Ариэля и Дэрила Ханны, понятно, что студия хотела охватить их базы.
4 Белоснежка - самая молодая принцесса, а Эльза - самая старая
Для случайных киноманов может быть сюрпризом то, что на протяжении более 75 лет каждая Принцесса Диснея была подростком, причем самым старшим из них было 19 лет. То есть до выпуска Frozen в 2013 году. Опять же, для целей этого списка мы включили Анну и Эльзу Frozen в качестве принцесс Диснея. Однако стало неопределенным, присоединятся ли они когда-либо к официальному составу, учитывая их огромную популярность в рамках собственной франшизы, и Дисней, возможно, не захочет, чтобы их присутствие затмило других принцесс.
В его нынешнем виде самая молодая принцесса Диснея - Белоснежка (14 лет) - что имеет смысл, учитывая, что она была создана первой, - а самая старая - Эльза (21 год), что также имеет смысл, учитывая она последняя созданная Остальные, отсортированные по возрасту: Жасмин (15), Ариэль (16), Аврора (16), Мулан (16), Белль (17), Анна (18), Рапунцель (18), Покахонтас (18), Тиана (19) и Золушка (19).
3 Анна - единственная принцесса, у которой дуэт со злодеем
В дополнение к принцессам, фильмы Диснея известны как всемирно известные мюзиклы. Большинство детей в Америке (и во всем мире) росли, слушая такие песни, как «Биббиди-Боббиди-Бу», «Будь нашим гостем», «Часть нашего мира» и, конечно же, «Отпусти его». Все эти песни были исполнены героями истории - соло или с другим героем. Однако в Frozen есть одна песня «Любовь - это открытая дверь», которую исполняют герой и злодей: Анна и Ганс соответственно.
Поэтому Анна - единственная принцесса Диснея, которая когда-либо имела дуэт со злодеем. Справедливости ради, однако, Анна не знала, что Ганс окажется злодеем, когда она спела с ним дуэтом. В то время она была действительно влюблена в него. В конце концов, дуэт сочинения мужа / жены, Роберт Лопес и Кристен Андерсон-Лопес, сказал, что песня была вдохновлена The Karate Kid и должна была «чувствовать себя как идеальное первое свидание» - что, вероятно, было какое-то время.
2 Уникальные аспекты Покахонтас
Из всех их принцесс, пожалуй, самым важным (для своего времени) является Покахонтас. Было много уникальных аспектов, связанных с фильмом Покахонтас, когда он был выпущен в 1995 году, большинство из которых остаются редкими, хотя уже не являются полностью уникальными.
Во-первых, персонаж Покахонтас - единственная принцесса Диснея, основанная на реальном человеке, а не просто вдохновленная легендой (как в случае с Муланом). Во-вторых, фильм вышел в том же году, когда исполнилось 400 лет со дня рождения настоящего Покахонтаса. Она также является единственным персонажем, у которого есть какая-то форма боди-арта / татуировки - красная татуировка в верхней части ее правого бицепса. Помимо всего прочего, вплоть до выхода «Frozen» Покахонтас была единственной принцессой Диснея, у которой было несколько любовных увлечений в одном и том же фильме.
Хотя Покахонтас не заканчивает ни один из ее любовных интересов в конце фильма, Дисней все еще продвигает персонажа как находящегося в отношениях с Джоном Смитом.
