Болливуд безжалостен в индийском кино. Болливуд продолжает расти с каждым годом. К сожалению, индустрия в Мумбаи в настоящее время борется с сомнительной репутацией копирайтинга. Интересно, что большая часть негатива и гнева происходит от внутренней аудитории, которая отвергает неприрученную культуру кино-плагиата. Действительно, Болливуд сражается со своей менее известной инвективой: Copywood. Несмотря на множество замечательных фильмов и талантливых знаменитостей, которые развил Болливуд, индийское кино стоит на перекрестке между проторенной дорогой и созданием новой.
Какими бы вопиющими ни были некоторые «адаптации» Болливуда, следует сказать, что многие американские фильмы, которые часто считают оригинальными, являются просто копиями иностранных хитов. «Отступники» в значительной степени опирались на гонконгский фильм «Адские дела», и «Великолепная семерка» не существовала бы без «Семи самураев» Куросавы. Подражание является высшей формой лести, пока создатели получают достаточный кредит.
Вот 15 самых больших болливудских копий голливудской классики:
15 миссис Доутфайр - Чачи 420
Миссис Doubtfire - классический американский фильм и визитная карточка 1990-х. Это показало Робина Уильямса в разгаре его комедийных способностей, и попадающее в кино население жаждало последнего приключения забавного человечка. Однако, как выясняется, Уильямс был лишь одним из компонентов гораздо более прибыльного рецепта. В течение четырех лет после ее выпуска в 1993 году миссис Doubtfire быстро породила несколько адаптаций на внешнем рынке. Болливудский хит Chachi 420 на самом деле последовал за ремейком тамилов, Авваем Шанмуги. Оба фильма показывают главную роль Камала Хаасана, человека, который был вынужден принять крайние меры после развода со своей женой Джанки. В то время как многие точки сюжета остаются неизменными на протяжении итераций, Chachi 420 вносит новый виток в американскую историю.
Среди добавленных нелепостей один человек бежит по городу, прячась за растением; удивительно эротический эпизод, где замаскированный Чачи наблюдает, как его бывшая жена принимает ванну с пеной; и сцена действия, которая показывает, что титульный трансвестит выполняет невероятные трюки на мотоцикле через автостраду. Увидеть, как Чачи с такой легкостью преодолевает полуприцепы, сам Эвел Нивель покраснел от зависти. Наконец, после душераздирающего заключения о том, что Джанки проваливает попытку самоубийства (этот фильм не бездельничает), Чачи раскрывает свою истинную личность, раскрывая свою рубашку. К большому удивлению Джанки шкаф пуст, и миссис Сомневается в Болливуде.
14 12 Angry Men - Эк Рука Хуа Файсла
Стремление к справедливости является универсальным. Жгучая драма в зале суда Сидни Люмета 12 «Сердитые люди» подняли планку с душераздирающим изображением мужчин, противостоящих их личным предубеждениям, чтобы определить судьбу неназванного обвиняемого. Как Присяжный 8, уравновешенный характер Генри Фонды ставит фильм на якорь и помогает привлечь к ответственности остальных одиннадцати присяжных. Это Juror 3 Ли Дж. Кобба, который угрожает разрушить рациональность Фонда, человека, который оказывается неспособным игнорировать его собственное эмоциональное прошлое при принятии решения о будущем ответчика. Фильм считается одним из лучших, когда-либо созданных Голливудом, и неудивительно, что Болливуд хотел адаптировать историю для своей собственной внутренней аудитории.
В Ek Ruka Hua Faisla история почти идентична оригиналу. Ставки столь же высоки, присяжные столь же вспыльчивы, а высокооктановое заключение практически не изменилось. Режиссер Басу Чаттерджи продолжал театральное чувство «12 разгневанных людей», позволяя его актерам иногда наносить исторические отметки за усиленный эффект. Учитывая, что материал разворачивается в одном и том же месте почти для всего фильма, Ek Ruka Hua Faisla - очень сценическая пьеса, но она работает необычайно хорошо. Как выяснилось, фильм Сидни Люмета был адаптирован для большого экрана всего через три года после премьеры сюжета на CBS в прямом эфире. Голливуд адаптировался, а Болливуд позаимствовал у лучших.
13 На набережной - Гулам
"У меня был класс! Я мог быть соперником!" Бессмертные слова Марлона Брандо - одни из самых запоминающихся в кино. Представьте себе другую реальность: после изливания духа своему брату Терри Маллой (Брандо) выходит из машины и начинает танцевать под дождем. Этот фантастический сценарий воплощен в жизнь в Гуламе, болливудском римейке «На набережной». В то время как центральная предпосылка и персонажи одинаковы в обоих фильмах, Гулам пользуется многими свободами и включает в себя типичную вспышку Болливуда.
Здесь звучит хитовая песня "Aati Kya Khandala", номер песни и танца с участием Сиддху (персонаж Брандо, которого играет Аамир Кхан) и Алиша (персонаж Евы Мари Сент, в исполнении Рани Мукерджи). Учитывая количество шокирующего насилия в фильме, такие танцы приходят в нужное время. Другие сцены, такие как чрезмерный танец дождя «Aankhon Se Tune Kya», напрягают доверчивость. В то время как Гулам обязан кончиком шапки «На набережной», ему удается отличиться от фильма, отмеченного наградами «Оскар».
12 Rainman - Юввраай
Несмотря на то, что все любовные зрители показали Rain Man, индийские зрители, похоже, отвернулись от тонко замаскированного ремейка Yuuvraaj. Сидя за жалкой 4.1 в базе данных кинофильмов в Интернете, этот редукс «Человек дождя» был в значительной степени удручен критиками и случайными любителями кино. В частности, эта статья является одной из самых жестких и суровых критических оценок любого фильма. Учитывая негативную реакцию Yuuvraaj, похоже, что в стране есть отказ от болливудских фильмов, которые явно перерабатывают успешные американские фильмы.
Это не первый римейк фильма Тома Круза. В конце концов, Болливуд отправился в город на канале Джеймса Мангольда «Рыцарь и день», представив его местной аудитории под названием «Bang Bang!». Что касается Yuuvraaj, фильм был сделан с уважаемыми талантами режиссера Субхаша Гая и актеров Салмана Хана, Анила Капура (Миллионер из трущоб) и Катрины Кайф. Возможно, он не выдержал вес удара 1998 года, направленного Барри Левинсоном, но Yuuvraaj заслуживает некоторой снисходительности.
11 Побег из Шоушенка - 3 Deewarein
Хотя плагиат был пандемией в Болливуде, 3 Deewarein («три стены») - настоящий источник вдохновения. Хотя эта тюремная драма явно находится под влиянием «Побега из Шоушенка», она усиливает акцент в оригинальной истории на дружбе и свободе, создавая дополнительные слои тайны. В дополнение к основной истории трех заключенных, 3 Deewarein также представляет долгожданную перспективу Чандрика (Джухи Чавла), режиссера-документалиста, который записывает повседневную жизнь заключенных. Хотя она кажется вспомогательным персонажем на протяжении большей части фильма, ее запоминающиеся сцены в конце фильма приводят ее к статусу героя.
В то время как большинство тюремных перерывов никогда не превысит захватывающий скатологический финал «Побега из Шоушенка», 3 Deewarein переворачивает заключение в высшей степени творчески. С неожиданным поворотом и захватывающим побегом, 3 Deewarein отличались от классики Фрэнка Дарабона замечательными способами. Это фильм, который Болливуд с гордостью называет своим, и который может даже улучшить его исходный материал.
10 Scarface - Agneepath
Амитабх Баччан - легенда Болливуда. Возможно, вы помните его лучше всего в «Великом Гэтсби» База Лурмана, где он играл роль Мейера Вольфсхайма вместе с Леонардо Ди Каприо. Задолго до адаптации литературной жемчужины Ф. Скотта Фицджеральда в 2013 году Баччан разрывал сцену Болливуда. Его фильм «Agneepath» 1990 года подтвердил свою славу благодаря тесному следованию криминальной эпопее Брайана ДеПальмы «Scarface». Эстетика черпала вдохновение в триллере из Майами (одежда неоспоримо похожа, как и тяжелый синтезаторный саундтрек), Агнипат (буквально «путь огня») ставит своего героя, Виджая Чаухауна (Баччана), на путь мести.
Хотя следует провести сравнение между Scarface и Agneepath, стоит отметить, что вдохновение Болливуда 1990 года привносит в историю больше сердца. Главный герой имеет большие семейные и провинциальные связи, действуя из места любви даже в актах убийства. В отличие от этого, Тони Монтана из Аль Пачино кажется более управляемым сырой силой кокаина. Некоторые сцены и ключевые моменты воспроизводятся, но, если честно, классика де Пальмы является ремейком фильма 1932 года, и Агнипат недавно был перезагружен еще раз. В фильме 2012 года Ритик Рошан сыграл главную роль в особенно ужасном ремейке, с финалом, не отличающимся от финальной вспышки славы Тони Монтаны.
9 Леон: Профессионал - Бичху
Bichhoo - это Леон: профессионал, если Натали Портман и Жан Рено были на десять лет старше и полностью влюблены. Это неожиданное и резкое изменение возраста завершилось длинным танцевальным номером «Once You влюбиться», где Jeeva (Бобби Деол) и Kiran (Рани Мукерджи) выражают свою привязанность друг к другу на крышах и пляжах.
Хотя этот болливудский римейк сохраняет основные компоненты классической истории Люка Бессона, Бичху мало что делает, чтобы отделиться от Леона за пределами истории любви. Даже точная копия Стэнсфилда, безумного злодея Гэри Олдмана, появляется в фильме со странным сходством (вплоть до бежевого костюма). К сожалению, злодей Бичху - скорее карикатура, чем персонаж, и вывод Леона: «Профессионал» небрежно извергается в римейке. Bichhoo плагиатирует, что Леон заканчивает почти выстрел за кадром, вплоть до движений камеры, хотя он имеет лишь небольшую часть эмоционального воздействия оригинального фильма.
8 Пролетая над гнездом кукушки - Кён Ки
Болливуд культивирует бессмертную страсть к любовным историям. В Кён Ки, фильм 2005 года, вдохновленный фильмом «Пролетая над гнездом кукушки», рассказ о времени Рэндалла Макмерфи в психушке превращается в роман пациента / доктора. Представьте, что у злобной медсестры Рэтч есть что-то для Макмерфи, и фильм 1975 года стал «Один вырванный из гнезда рогоносца». На полном серьезе, Кион Ки пытается изменить самую важную динамику фильма Милоса Формана, удостоенного награды Академии. Превратить горячее соперничество между Ратчедом и Макмерфи в роман - это все равно, что вывести Саурона из Властелина колец: зачем беспокоиться о поездке в Мордор?
Kyon Ki повышает ставку с помощью ярких песен и танцевальных номеров, но непреднамеренно создает пародию на серьезные элементы в психиатрической больнице. Там, где «Гнездо кукушки» находило баланс между юмором и драматизмом, Кион Ки выбирает более комичный маршрут, который убирает сердце из истории и превращает его ансамбль в цирк.
7 Молчание ягнят - Сангарш
Если «Молчание ягнят» выиграло «Лучшую картину» за то, что был преуменьшенным и вызывающим мысли триллером, ремейк Болливуда поразил дожигатели и увеличил громкость до 11. В Сангарше отношения Клариса (Джоди Фостер) и Лектера (Энтони Хопкинс) пересматриваются в полномасштабный роман. Персонажи из фильма Джонатана Демме заменены офицером CBI Ритом Оберой (Preity Zinta) и Аманом Вармой (Акшай Кумар), незаконно заключенным в тюрьму профессором, подозреваемым в убийстве детей. Варма не едящий плоть монстр, который ломает голову над Кьянти. Нет, он просто довольно жуткий чувак, который не может удержаться от того, чтобы вести себя как Ганнибал Лектер.
Как бы ни был неудачен показ романтики Вармы, он не держит свечу в вызывающих страх сценах Шанкара Пандея (Ашутош Рана). Это явно болливудский заменитель Буффало Билла, но в Сангарше он фанатичный злодей, который убивает детей, чтобы достичь бессмертия. В финальных сценах фильма Сангарш проталкивает конверт, заставляя своего детского убийцу переодеваться в крик, как банши. Остальная часть фильма может немного заимствовать из «Молчания ягнят», но эта ужасающая сцена заслуживает признания.
6 бешеных собак - Каанте
Пусть записи покажут, что Квентину Тарантино действительно понравился болливудский римейк его культового хита Reservoir Dogs. У режиссера-автора не только были добрые слова для режиссера Каанте Санджая Гупты, но он похвалил фильм за то, что он углубился в предысторию персонажей, которую оригинал не успел изучить. В то время как Kaante (буквально, «шипы») в значительной степени вдохновлен американским триллером ограбления, он также включает в себя элементы из фильма Майкла Манна «Жара» и «Обычные подозреваемые» Брайана Сингера, что делает его окончательной смесью эпических преступлений 90-х годов.
Каанте, хотя и является продуктом Болливуда, расположен в Лос-Анджелесе и содержит много английского языка. Определенные сцены между майором (Амитабх Баччан) и Баали (Махеш Манджрекар) колеблются между языками, создавая идеальный эффект для зингеров: «Ты больной человек. Ты болен!» Своим успехом Каанте обязан безупречной истории Тарантино, но Санджай Гупта и его звездный состав явно подняли исходный материал новыми способами.
5 Автостоп - Партнер
Болливудский римейк Hitch может быть сагой rom-com продолжительностью два с половиной часа, но его реальное путешествие еще более утомительно. Производители Partner были почти вынуждены заплатить 30 миллионов долларов Sony Pictures и Overbrook Entertainment Уилла Смита за копирование оригинала 2005 года. Хотя дело так и не дошло до суда, голливудские избиратели между Хитчем получили право на международное вещание переделать свой хит блокбастера.
Учитывая, что финальная сцена Хитча была потрясающим танцевальным номером, неудивительно, что Болливуд увидел финансовую и творческую возможность. Партнер вносит незначительные изменения в историю, в которой «любовь-гуру» Прем (легенда Болливуда Салман Хан) учит Бхаскара Чаудри (Говинда) ухаживать за женщинами. Партнер даже имеет последовательность, похожую на водный мотоцикл с оригиналом, хотя создатели добавляют опасную ракету, ищущую тепло, в драку. Фильм также заполнен добавленными песнями, такими как, "Вы Хотите Партнер?" и "Ты моя любовь". Эти моменты помогают отличить Партнеров от их исходного материала, но в конечном итоге сходство нельзя упускать из виду.
4 Мой кузен Винни - Банда Йе Биндасс Хай
Болливудские продюсеры неоднократно подвергались критике со стороны Голливуда, но римейк My Cousin Vinny 2011 года оказался самым проблематичным. Режиссер Рави Чопра переделал комедию и написал то, что, по его словам, было сильно пересмотренным сценарием, а затем решил снять фильм с якобы одобрения продюсеров My Cousin Vinny. Однако после серии переговоров о распространении фильм был отложен и в конечном итоге обременен судебным иском от 20th Century Fox. Голливудская студия утверждала, что Banda Yeh Bindass Hai был прямым плацдармом классики Джо Пески 1992 года и требовал возмещения убытков, в итоге получив 200 тысяч долларов (по сравнению с их требованием в 1, 4 миллиона долларов).
Учитывая неразбериху между корпоративными организациями и предполагаемый плагиат, Banda Yeh Bindass Hai - неудачный пример неудачного вдохновения. Несмотря на то, что фильм воссоединил легенды Болливуда Салмана Хана с его партнером по фильму Говиндой, мой двоюродный брат Винни все еще сидит в хранилище BR Films, ожидая театрального релиза спустя годы после его завершения.
3 Общества мертвых поэтов - Мохаббатейн
Если вы установите «Много шума из ничего» Шекспира в подготовительной школе для всех мальчиков и добавите несколько песен и танцевальных номеров, вы получите Mohabbatein. Тем не менее, Болливудский хит черпал много из Общества Мертвого Поэта, а именно из главного героя Джона Китинга (Робин Уильямс). В 1989 году классика Питера Уира Китинг служит своего рода образовательным раввином для своих учеников, пробуждая их сердца и умы к жизни, учебе и любви. Его нетрадиционные методы резко контрастируют с деспотически консервативными традициями академии.
В Мохаббатеине эта динамика проявляется в Радж (Шахрукх Кхане), учителе музыки, который угрожает изменить холодное мировоззрение директора Нарьян Шанкар (Амитаб Баччан в роли, возрождающей карьеру). Точно так же, как Джон Китинг учил своих мальчиков значению «carpe diem», Радж показывает своим ученикам, как завоевать сердца женщин. Хотя сравнения между этими двумя свойствами заслуживают внимания, Мохаббатеин является продуктом своей культуры и его талантливого режиссера Адитья Чопры.
2 Филадельфия - Phir Milenge
Несмотря на врожденные различия между американской и индийской культурой, некоторые истории могут успешно пересекать международные границы. В 1993 году Филадельфия появилась на сцене примерно через десять лет после того, как кризис СПИДа впервые достиг национальной осведомленности. В драме в зале суда режиссера Джонатана Демме прозвучали впечатляющие спектакли от Дензела Вашингтона и Тома Хэнкса, последний из которых выиграл премию Оскар за лучшую мужскую роль в 1994 году. Филадельфия рассказала не только о серьезности эпидемии СПИДа, но и о культурной и социальной реакции. для тех, кто заражен этой болезнью.
В 2004 году болливудские продюсеры увидели возможность перевести историю Филадельфии в Индии, где проживает третья по величине эпидемия ВИЧ в мире. Продолжая основную историю оригинального фильма о притеснении и несправедливости, Phir Milenge рассказывает историю Таманны Сахни (Шилпа Шетти), успешного руководителя рекламного агентства, у которого на одну ночь стоит старый огонь, Рохит (Салман Хан). Когда позже Таманна узнает, что она заразилась ВИЧ, эта новость распространяется как лесной пожар и приводит к ее возможному увольнению со стороны рекламной фирмы. Режиссер популярной индийской актрисы, Ревати, Phir Milenge (буквально «мы встретимся снова») - вдумчиво рассказанная экранизация драмы Джонатана Демме.
