15 актеров, которые стали великими режиссерами

Оглавление:

15 актеров, которые стали великими режиссерами
15 актеров, которые стали великими режиссерами

Видео: 10 режиссеров - гарантов качества фильмов 2024, Июль

Видео: 10 режиссеров - гарантов качества фильмов 2024, Июль
Anonim

Несмотря на то, что вы находитесь на одной площадке, быть талантливым исполнителем перед камерой не обязательно означает быть талантливым. Они совершенно разные поделки. Это разница между артистом цирка, который вращает одну или две тарелки и держит сотню.

По мере того, как актеры приходят в индустрию, они могут начать продюсировать или писать, но лишь немногие обладают талантами или даже склонностью, чтобы начать вызывать кадры и кричать через мегафон. Время от времени, однако, известный актер встает позади камеры и чувствует себя как дома. Вот наши 15 актеров, которые стали великими режиссерами.

Image

15 Клинт Иствуд

Image

Большой прорыв Клинта Иствуда наступил, когда актер 6'4 был каким-то образом замечен помощником, работающим над западным телесериалом Rawhide, и ему дали прослушивание. Он был сыгран, и шоу закончилось большим успехом и длилось более семи лет. Стремясь избавиться от своего молодого и наивного героя Роуди Йейтса, Иствуд снялся в главной роли в западном классике Серхио Леоне «Горсть долларов», а остальное уже история.

1971 год ознаменовался режиссерским дебютом Иствуда с психологическим триллером «Мисти для меня». Два года спустя он руководил своим первым Западным Дрифтером на Высоких равнинах. В остальной части 70-х и 80-х Иствуд добивался солидных и средних результатов, наиболее популярно играя Гарри Каллахана в фильме «Грязный Гарри». Он оживил западный жанр в 1992 году с Unforgiven, песчаным, реалистичным и потрясающим фильмом, который получил четыре Оскара, включая «Лучшую картину» и «Лучший режиссер». Он повторил этот подвиг в 2004 году с Million Dollar Baby, который также выиграл четыре награды Академии и принес ему вторую награду за лучшую фотографию и лучшую режиссуру. 2004 был также годом, когда Unforgiven был добавлен в Национальный реестр фильмов за то, что он «культурно, исторически или эстетически значим». Вы не можете получить гораздо более высокую оценку, чем эта.

14 Пенни Маршалл

Image

Первое выступление Пенни Маршалл, должно быть, было чем-то вроде эго. Она была нанята для рекламы шампуня, чтобы сыграть женщину «До» с плохими волосами, а легендарную красавицу Фарру Фосетт в роли женщины «После». Уч. Маршалл появился в нескольких телевизионных шоу, включая повторяющуюся роль в «Странной паре». Ее брат Гарри Маршалл, создатель Happy Days, пригласил ее и актрису Синди Уильямс на шоу в качестве двух умных рабочих пивоваренного завода. Они были настолько популярны среди зрителей, что Маршалл создал спин-офф шоу Laverne & Shirley, которое на своем пике было самой популярной американской программой на телевидении, затмевая сами Happy Days.

Гарри также призвал ее руководить, что она и сделала. Она сняла четыре эпизода «Лаверна и Ширли» перед тем, как дебютировать в художественном фильме в 1986 году с «Jumpin 'Jack Flash», шпионской комедией с Вупи Голдберг в главной роли, которая так же великолепна, как и звучит (подсказка: совсем нет). К счастью, Маршалл стал режиссером фильма «Большой» с Томом Хэнксом в главной роли, который стал первым фильмом, снятым для женщин, который принес более 100 миллионов долларов в прокате. Очаровательный бейсбольный фильм «Их собственная лига» (еще один автомобиль Хэнкса) стал еще одним хитом для Маршалла, и он также был добавлен в Национальный реестр фильмов в 2012 году.

13 Чарли Чаплин

Image

Чарли Чаплин остается одной из самых знаковых кинозвезд, когда-либо появлявшихся на киноэкране, и, без сомнения, является самым известным актером эпохи немого кино. Он начал действовать в возрасте пяти лет и появился в многочисленных постановках. В молодости он присоединился к успешной комедийной труппе, и во время их второго американского тура в 1913 году ему предложили заключить контракт на съемку кинофильмов. Чаплин дебютировал в театральной постановке в 1914 году, зарабатывая на жизнь, но это была его вторая картина, Kid Auto Races в Венеции, где он впервые появился в роли легендарного персонажа «Бродяга».

После разногласий с режиссером Чаплин рискнул и поставил на карту свои собственные деньги, чтобы направить «Пойманный под дождем» 1914 года. Фильм стал хитом, и с этого момента он снял все комедии Keystone Studios, в которых он снимался, и вскоре он стал самым известным живым актером, а также культурным феноменом. Как режиссер, Чаплин был чем-то вроде перфекциониста, когда-то якобы просившего актрису на съемочной площадке «City Lights» за 342 ударов, когда она сказала два слова: «Цветок, сэр?» За свою карьеру Чаплин снял более 70 фильмов, в том числе такие классические произведения, как «Иммигрант», «Золотая лихорадка», «Modern Times» и «Гитлер», подделывающий «Великого диктатора». Для тех из вас, кто следит за домом, 5 его фильмов были добавлены в Национальный реестр фильмов.

12 Джон Фавро

Image

Джон Фавро получил свою первую роль в фильме «D-Bob» в спортивной классике 1993 года Руди, где он впервые встретил друга и давнего сотрудника Винса Вона. После появления в эпизоде ​​с Сайнфельдом Фавро переехал в Лос-Анджелес и получил двойную должность актера и сценариста в фильме «Свингеры» 1996 года с Воном в главной роли. Затем он получил постоянную роль парня-миллионера Моники Пита Беккера в «Друзьях» и с тех пор снимался в многочисленных фильмах и сериалах.

Режиссерским дебютом Фавро был фильм «Сделано в 2001 году», духовный преемник Свингеров, также с Винсом Воном в главной роли. Его самые популярные хиты были в форме первых двух фильмов о Железном Человеке, с которых началась вездесущая Marvel Cinematic Universe. Как бы тяжело это ни было представить, Фавро должен был сначала бороться, чтобы заставить Marvel подписать Роберта Дауни-младшего в роли Тони Старка, с сомнительной репутацией RDJ в отношении наркотиков и алкоголя, несмотря на то, что он исправил свои действия. Фавро не только получил мяч для успешной совместной вселенной Marvel, но и, возможно, принял самое важное решение за почти десятилетнюю историю франшизы (кастинг RDJ). Его последняя работа «Книга джунглей» выходит в кинотеатры 15 апреля.

11 Терри Гиллиам

Image

Гиллиам начал свою карьеру как карикатурист и аниматор, но он стал нарицательным как часть Летающего цирка Монти Пайтона. Он начинал как аниматор междоусобных мультфильмов, которые использовались для того, чтобы связать воедино скетчи, но вскоре стал полноправным участником комедийной труппы. Он сыграл много ролей на протяжении всего сериала, в том числе фаворита «Рыцарь с курицей», молчаливого рыцаря в полном вооружении, который подкрадывался к людям, обычно после того, как они говорили что-то глупое, и шлепал их сырой курицей.

Он был режиссером Монти Пайтона и Святого Грааля с Терри Джонсом, который часто считается одним из величайших комедийных фильмов всех времен. Он дебютировал в одиночку с Jabberwocky 1977 года, который получил смешанные отзывы, но впоследствии стал культовой классикой. Гиллиам любит сниматься в тематических трилогиях, начиная с «Трилогии воображения», в которую входят «Бандиты времени», Бразилия и «Приключения барона Мюнхгаузена». Затем он стал режиссером Брюса Уиллиса в «12 Обезьянах» и, что наиболее известно, Джонни Деппа в триповой классической «Страх и ненависть» в Лас-Вегасе.

10 Гарольд Рамис

Image

Начав свою карьеру в импровизированной группе, Гарольд Рамис вскоре объединился с другими начинающими комедийными звездами, такими как Джон Белуши, Билл Мюррей и Кристофер Гест, на комедийном шоу SCTV, в котором он выступал, а также был соавтором. Он покинул шоу, чтобы стать соавтором Национального Дома Животных Лампуна, который стал огромным хитом в то время благодаря своему похабному юмору.

Он дебютировал в режиссерской комедии Caddyshack, но продолжал играть и писать. Вместе с Дэном Эйкройдом он писал и снимался в фильмах «Охотники за привидениями» и «Охотники за привидениями II», выступая в роли ученого и коллекционера спор, плесени и грибков, доктора Эгона Шпенглера. Многие считают его шедевр Днем сурка в 1993 году, который он и направил, и написал в соавторстве. На последнем этапе своей карьеры он также приобрел привычку показаться приятным отцом, готовым проявить некоторую доморощенную мудрость, как, например, в «Knocked Up» и некоторых, к сожалению, удаленных сценах из High Fidelity. И Охотники за привидениями, и День сурка были отобраны для сохранения и добавлены в Национальный реестр фильмов.

9 Кеннет Брана

Image

Один из самых выдающихся шекспировских актеров нашего поколения, Брана играл в пьесах Шекспира на сцене в течение многих лет, прежде чем ему накрыли камеру. Брана снялся во множестве телевизионных ролей, прежде чем он снялся и снялся в Генрихе V (1989). С тех пор он появился в качестве актера в таких фильмах, как Валькирия, Гарри Поттер и Тайная палата и Дикий Дикий Запад, где он снимал его, как немногие другие до или с тех пор, как д-р Арлисс Лавлесс, более известный как пилот странного гигантский механический паук.

Брана продолжал бить по барабану Барда после Генриха V, направляя экранизацию «Много шума из ничего», «Затерянный труд любви» и «Гамлет», делая паузу только для того, чтобы сниматься и сниматься в «Франкенштейне» Мэри Шелли вместе с Робертом Де Ниро. Возможно, в то время он казался странным выбором, но решение Marvel назначить его руководителем Thor 2011 года оказалось для студии критическим и финансовым. Шекспировская драма Асгарда по-прежнему имела гораздо больший смысл на бумаге, чем три года спустя, когда он снялся в фильме «Джек Райан: Теневой рекрут».

8 София Коппола

Image

София Коппола начала свою невероятно молодую актерскую карьеру, играя ребенка на сцене крещения в «Крестном отце», шедевре ее отца Фрэнсиса Форда Копполы. София появилась в обоих продолжениях, но именно ее плоское выступление в «Крестном отце: Часть III» вызвало большую ненависть от страстной фанатской базы сериала, хотя в ее защиту, почти каждый актер кажется немного безжизненным, когда они играют напротив гипер-огненного Аль Пачино. Она снялась во многих других фильмах своего отца, таких как «Рамбл Фиш» и «Пегги Сью вышла замуж», прежде чем впервые появилась в фильме, не возглавляемом Копполой, в оригинальной версии «Франкенвини» Тима Бертона 1984 года, хотя ей приписывают ее сценическое имя «Домино». «.

Девственные самоубийства были ее первым разом в месте директора, и это получило ее значительное критическое признание. Она последовала за ней в 2003 году в программе Lost in Translation, которая в итоге была номинирована на четыре Оскара. С тех пор она снялась в фильме «Мария Антуанетта», «Где-то», «The Bling Ring» и, как ни странно, в специальном выпуске Netflix «A Very Murray Christmas».

7 Роб Райнер

Image

Как и его бывшая жена Пенни Маршалл, Роб Райнер начал сниматься в телевизионных ролях. Он появился в сериале «Бэтмен 60-х», а также в эпизодах «Шоу Энди Гриффита» и «Беверли Хиллбиллис». Именно его роль Майка Стивича (называемого патриархом Арчи Бункером «Meathead») во всей семье привела его к славе. Все в семье было невероятно популярным и пять лет подряд возглавляло рейтинги Нильсена, первой серии, которая достигла такого подвига. Райнер также выиграл две Эмми за роль Стивича.

Первым набегом Райнера на режиссуры художественных фильмов стал веселый макет 1984 года «Это Spinal Tap», который, как вы уже догадались, был добавлен в Национальный реестр фильмов Библиотекой Конгресса в 2002 году. Затем он продолжил рулевую классику, такую ​​как Stand By Me, Когда Гарри встретил Салли, невесту принцессы, несчастья и несколько хороших людей. К сожалению, он также сделал несколько серьезных неудач, в том числе фильм «Норт», который побудил одного из самых известных письменных ударов Роджера Эберта: «Я ненавидел этот фильм. Ненависть, ненависть, ненависть, ненависть, ненависть, этот фильм! » Тем не менее, когда у вас есть такие фильмы, как «Spinal Tap» и «The Princess Bride» в вашем бэк-каталоге, вы можете позволить себе одну или две бомбы.

6 Мел Гибсон

Image

Мел Гибсон начал свою карьеру в австралийском театре, но вскоре перешел в кино, где его первая роль была в фильме австралийского серфера 1977 года «Летний город». Его первой главной ролью, конечно же, был Макс Рокатанский в оригинальном фильме Джорджа Миллера «Безумный Макс», но он не получит американской известности, пока в США не выйдет продолжение The Road Warrior. Удивительный удар превратил его в мегазвездный штат, где он продолжал играть Мартина Риггса в чрезвычайно популярном сериале «Смертельное оружие», тем самым закрепив за собой звание голливудского «A-Lister».

Гибсон снял «Человек без лица» в 1993 году, прежде чем завоевать популярность в «Храбром сердце» 1995 года, получившей пять наград Академии, включая «Лучшую картину» и «Лучший режиссер». Позже он снял один из самых противоречивых фильмов за всю историю - «Страсти Христовы» в 2004 году, ставший самым кассовым неанглийским фильмом всех времен, а также недооцененным «Апокалипсисом» в 2006 году. К сожалению, личная жизнь Гибсона и расистские тирады омрачил его художественные достижения и бросил тень на его публичный имидж, но, несмотря на свои недостатки за кадром, он остается весьма талантливым актером / режиссером.

5 Джоди Фостер

Image

Джоди Фостер - это тот, кто, кажется, родился на экране. Она была детской моделью в возрасте трех лет и закончила появляться в ситкоме Mayberry RFD в нежном возрасте пяти лет. После этого она работала последовательно до тех пор, пока ее звездный поворот в «Таксисте» Мартина Скорсезе, за что она получила номинацию Оскар за свою роль Ирис, подростковой проститутки. Позже Фостер стала кумиром подростка благодаря ролям в Багси Мэлоун и оригинальной Freaky Friday, и, возможно, ее самой знаковой ролью стала Клариса Старлинг в фильме «Молчание ягнят», которая принесла ей второй Оскар (она также выиграла в фильме «Обвиняемый в 1988).

Режиссерский дебют Фостер в 1991 году ознаменовал фильм «Маленький человек Тейт», в котором она также снялась. Фильм получил положительные отзывы и имел солидный бизнес в кассах. В 1995 году она снялась в фильме «Дом для праздников» - драме / комедии с участием будущего Железного человека Роберта Дауни-младшего и Холли Хантер (Бэтмен против Супермена). После шестнадцатилетнего перерыва, во время которого она сфокусировалась на актерской работе и продюсировании, Фостер снова взяла мегафон. В 2011 году она снялась в фильме «Бобр» Мела Гибсона о психически больном человеке, который общается исключительно через марионетку бобра. С тех пор она снялась в эпизоде ​​с карточным домиком и снялась в двух эпизодах «Оранжевый» - «Новый черный». Ее четвертый фильм «Монстр денег» с Джорджем Клуни в главной роли выйдет в мае этого года.

4 Джордж Клуни

Image

В настоящее время одна из самых больших звезд на планете, Клуни играл постоянную роль в Розанне, а также участвовал в Сестрах NBC до того, как стал знаменитым. Тем не менее, именно его роль доктора Дуга Росса в многолетних исследованиях Серера сделала его известным, открыв множество дверей для его карьеры. Он снялся в романе Роберта Родригеса «От заката до рассвета», romcom One Fine Day, и даже сыграл Бэтмена в фильме, который не будет назван. Покинув ER, он объединился с братьями Коэнов для О Брат, Где Ты? также в главной роли в успешной трилогии Океана.

Сначала Клуни встал за камеру для «Исповеди опасного разума» 2002 года, которая была воспринята положительно, но это была «Спокойной ночи» 2005 года и удачи, которую он направил и написал в соавторстве, что принесло ему истинное признание критиков. Фильм был номинирован на шесть Оскаров, включая лучшего режиссера. Его следующий фильм, «Кожаные головы», о первых днях американского футбола, получил прохладную реакцию критиков, но он последовал за ним с мартовскими идами, гораздо более популярным проектом. Клуни - единственный человек в истории, который был номинирован на шесть различных категорий на церемонии вручения премии Оскар: лучшая фотография, лучший актер, лучший актер второго плана, лучший режиссер, лучший оригинальный сценарий и лучший адаптированный сценарий.

3 Вуди Аллен

Image

Аллан Стюарт Кенигсберг сменил свое имя на Heywood «Вуди» Аллена, когда ему было 17 лет, и стал успешным писателем шуток для известных комиков того времени, и вскоре он начал писать концерты на The Ed Sullivan Show и The Tonight Show. Примерно в то же время, Аллен выступил в качестве комика, развивая нервный, тупой чептик, которым он стал известным. Он тоже стал драматургом, написав несколько бродвейских шоу, включая «Слушай снова», Сэм, в котором он также появился. Его первым выступлением в кино было написание сценария для фильма «Что нового, киска»? По-видимому, Аллену не понравился конечный продукт, и с тех пор он решил снять все свои фильмы. Стоит также упомянуть, что он был одним из многих актеров, сыгравших Джимми Бонда в фильме Джеймса Бонда 1967 года «Казино Рояль».

Аллен перешел к режиссеру, снимался в главной роли и в соавторстве «Возьми деньги и беги», прежде чем он сделал «Все, что всегда хотел знать о сексе *, Спящем, Любви и Смерти». Энни Холл, в которой он также снялся в роли противоположной Дайан Китон, получила в 1977 году четыре Оскара, включая «Лучшую картину», «Лучшая женская роль в главной роли», «Лучший оригинальный сценарий» и «Лучший режиссер». Два года спустя он сделал Нью-Йорк любовным письмом с Манхэттеном, что вызвало у него огромную критику. Манхэттен был также выбран для сохранения Национальным реестром фильмов. Аллен продолжал работать последовательно в течение четырех десятилетий с тех пор, получив два Оскара за лучший оригинальный сценарий для Ханны и ее сестер и Midnight в Париже.

2 Бен Аффлек

Image

Бен Аффлек начал свою карьеру в эпизодических ролях и в рекламе Burger King. Он встретился с режиссером Кевином Смитом, когда его снимали в «Малратсе», и Смит написал для него главную роль в своем следующем фильме «В погоне за Эми», который принес ему приличное количество похвалы и славы. Однако именно тогда, когда он стал соавтором и снялся в «Доброй воле» с Мэттом Дэймоном, его карьера взлетела, почти за одну ночь он стал ведущим человеком и выиграл «Оскар» за лучший оригинальный сценарий. Затем он снялся в фильмах «Армагеддон», «Влюбленный Шекспир», «Перл-Харбор» и «Сорвиголова», отметив качество скольжения по шкале. Тем не менее, он пришел в норму, играя звезду телевизионного супермена Джорджа Ривза в Голливуде. Совсем недавно он надел капюшон и плащ в роли Бэтмена в «Бэтмен против Супермена: Рассвет правосудия».

Gone Baby Gone был первым режиссерским проектом Аффлека, и он был воспринят очень положительно. Затем последовал превосходный фильм о грабежах банков The Town, за которым последовал его самый большой успех - Argo, получивший три Оскара, включая Best Picture. Ожидается, что Аффлек станет режиссером и снимется в следующем сольном фильме о Бэтмене, который должен появиться в кинотеатрах в течение ближайших 3 лет.