Последние новости: в Голливуде нет идей!
По крайней мере, вы будете прощены за то, что думаете, что если бы вы обратили внимание на все продолжения, перезагрузки и свойства IP, заполняющие кинотеатры в эти дни. Но даже до эры супергероев и CG-роботов люди все еще думали, что в Голливуде нет идей, что связано со всеми вестернами, мюзиклами и адаптациями книг.
Таким образом, кажется, пока Голливуд был вокруг, были крики творческого, всухую и фанатов, требующих больше оригинальных фильмов. Но вся надежда не потеряна, потому что, несмотря на то, что, да, Голливуд часто перефразирует одни и те же идеи снова и снова, пока в конечном итоге не наступает усталость зрителя, во всей истории кино появились оригинальные фильмы, которые настолько изменили игру, что каждый последующий фильм обязан своей ДНК упомянутому игровому автомату.
Ниже мы даем вам 12 фильмов, таких оригинальных, таких неожиданных, и настолько потрясающе успешных в том, что они намеревались сделать, что в конечном итоге они изменили Голливуд - и историю кино - навсегда.
12 Аватар (2009)
Хорошо это или плохо, но аватар Джеймса Кэмерона был самым технологически значимым фильмом XXI века. В работах за 15 лет до его выхода у Аватара и Джеймса Кэмерона была миссия изменить кино и изменить кино, которое они сделали. Популяризация 3D и, таким образом, почти исключительная ответственность за переход практически всех кинотеатров в Северной Америке с аналоговой на цифровую проекцию, Avatar перенесла зрителей в полностью CG-мир, и к тому времени, когда они вышли, все было по-другому.
Хотя «Аватар» проиграл на церемонии вручения премии «Оскар» The Hurt Locker - фильму, который никто не помнит даже сейчас, не говоря уже о том, чтобы через несколько лет - в конечном итоге наследие Аватара станет фильмом, который изобрел технологию, рассказывающую историю, которая не могла бы » Сказано иначе. Так что, хотя эту технологию теперь можно использовать, чтобы излишне добавить глубину к любому фильму, который хочет заработать больше денег в кассах, давайте помнить, что когда мы впервые увидели это - во время Аватара - это было нечто захватывающее, и что-то все остальные фильмы изо всех сил пытаются повторить.
11 Проект Блэр Ведьм (1999)
Другой лучший или худший фильм, « The Blair Witch Project», появился из ниоткуда и разрушил все ожидания всех. Он практически изобрел найденные кадры - и хотя он не стал обычным (и утомительным) до Паранормальной активности десятилетие спустя - он дал зрителям что-то захватывающее и неожиданное, и по сей день это золотой стандарт.
Известно, что в кинотеатрах «The Blair Witch Project» требовалось размещать в кинотеатрах плакаты, предупреждающие зрителей о укачивании, они переворачивали технику съемок у себя на голове и врезались в четвертую стену, дезориентируя зрителей совершенно новым опытом. Возможно, еще более важную роль в изменении последовавших за этим фильмов сыграла повествовательная структура The Blair Witch Project и даже его ответственность перед аудиторией, в результате чего отказ от ответственности ложно предупредил аудиторию о том, что то, что они видели, было действительно реальными кадрами - что изменило ход кинематографа и выбросил все правила в окно и в лес, где они попали в ловушку жуткой колдовской сделки типа символа палки.
10 Клуб Завтрак (1985)
Допустим, вы достигли совершеннолетия. Вы хотите быть уникальным, крутя жанр с ног на голову. Вы хотите знакомых персонажей, но тем не менее эти персонажи должны вырасти и вырваться из своих коробок к концу фильма. Вы хотите незабываемую сцену или два для песни времени, которая, как мы надеемся, станет классикой. По сути, вы хотите быть Клубом Завтрак.
Ни один фильм Джона Хьюза ни до, ни после «Клуба завтраков» так прекрасно не отражал чувства старшей школы и неловкую ностальгию по взрослению. И это то, что знает каждый фильм, который выйдет после него, и именно поэтому у вас нет фильма о совершеннолетии, если вы не упомянете Клуб завтраков в некотором качестве; потому что, если вы этого не сделаете, вы просто крадете.
Если вы - Клуб Завтрак, каждый фильм хочет быть вами, и, как следствие, каждый фильм, начиная с Клуба Завтрак, имеет Клуб Завтрак, глубоко встроенный в его ДНК; и в результате, в ДНК всех, кто когда-либо смотрел фильм после 1985 года. Но у нас не было бы другого пути.
9 Рассвет планеты обезьян (2014)
«Рассвет планеты обезьян» - это, по сути, иностранный фильм с обезьянами в главных ролях, с несколькими англоговорящими людьми в качестве побочных персонажей. Его амбиции выходят за рамки этого мира, его риск следует рассматривать как поразительный в нынешнем голливудском климате, его рассказывание историй является сложным и многослойным, и все же он окупился в пиках, получив признание критиков и зарабатывая достаточно денег в кассах, чтобы Постройте все удивительные дома на деревьях обезьян.
Несомненно, «Рассвет» - это фильм о тентполе, который был технически восьмым во франшизе, и можно было бы сказать, что одно только узнавание бренда позволило режиссеру Мэтту Ривзу создать что-то особенное без особого беспокойства студии. Но это не придаст Dawn of the Planet of the Apes достаточное количество очков за его странность. Хотя результаты его успеха еще не ощущаются в Голливуде - несмотря на распространение поразительной технологии захвата движения, спектаклей и практических трюков - Dawn изменил Голливуд, просто продемонстрировав конкуренцию, что аудиторию еще можно удивить в 2014 году, и это не обязательно два часа бессмысленных взрывов робота, чтобы сделать это.
8 Выпускник (1967)
Вот что вы не знали о выпускнике; с учетом инфляции, это 21- й фильм с самой высокой кассовой характеристикой за все время. Это на шесть мест выше Мстителей, а это значит, что больше людей хотели увидеть, как Дастин Хоффман шутит вокруг и сомневается в его соблазнении, чем видеть, как Железный Человек выбивает из дерьма Тора. И, между прочим, есть хороший шанс, что без Выпускника Мстители никогда бы не произошли.
Помимо начала карьеры Дастина Хоффмана - который был силой в Голливуде около пяти десятилетий - выпускник и режиссер Майк Николс привел с собой эпоху авторского Голливуда, где каждый фильм был бы более личным и более уникальным, чем следующее (подумайте: Скорсезе, Коппола, Эшби и т. д.). Несмотря на то, что такие режиссеры, как Марк Уэбб и Дэвид О. Рассел, прямо указали на то, что они стали кинематографистом, каждый современный режиссер и каждый современный фильм обязаны всем Выпускнику. Это потому что, скромно говоря; Это такой простой и знаковый фильм, что он запечатлелся в умах всех, кто работает в каждом уголке киноиндустрии, и, таким образом, потерял все.
Но вернемся к логике «Выпускник = Мстители». Без «Выпускника» траектория карьеры Джона Фавро, которая начиналась с того рода инди, которые выпускники сделали возможным, выглядела бы совсем иначе. Без Джона Фавро Железный Человек не добился успеха. Без Железного Человека нет Кинематографической Вселенной Marvel. И бум, просто так, без Мстителей. Так что в следующий раз, когда вы смотрите НИЧЕГО, поблагодарите Дастина Хоффмана, Майка Николса и выпускника.
7 Гарри Поттер и Философский камень (2001)
До того, как Гарри Поттер и Философский камень закачали сотни миллионов долларов в фильм, основанный на детской книге, и расположились в волшебной стране фантазий - не говоря уже о том, чтобы растянуть историю на восемь фильмов - это было бы безумнее, чем какие-либо правила квиддича. должно быть. И все же мы находимся в 2015 году, когда адаптация молодых книг для взрослых стала одним из самых прибыльных фильмов в мире, и каждый руководитель в Голливуде желает, чтобы колдовство показало, откуда будет выходить следующий сериал о Гарри Поттере.
После «Гарри Поттера» франшизы, состоящие из нескольких частей, стали правилом, а не исключением, и теперь можно ожидать, что финальная часть франшизы будет разделена на два фильма (подумайте: «Сумерки», «Голодные игры») - независимо от того, требует ли история этого или нет, В то время как Гарри Поттер оживил новые миры и создал империю, которая все еще зарабатывает миллиарды долларов, ничего этого не случилось бы, если бы зрители не приняли этот первый странный маленький фильм с участием трех странных маленьких актеров, которые выросли до суперзвезд, и породили мировое явление на этом пути.
6 Knocked Up (2007)
Можно утверждать, что «40-летняя девственница» проложила путь к фильму «Нокаут», но когда вы смотрите два фильма, «40-летняя девственница» выглядит как наскальная живопись со вспышками величия, в то время как «Knocked Up» больше похожа на картину итальянского ренессанса. со всеми элементами современного искусства, которые будут определять все, что последует за ним.
С Knocked Up Джадд Апатоу укрепил свое место в американском кино и создал новую порцию кассовых сенсаций комедийного фильма. С Сетом Рогеном и всеми его апатовскими регулярами на буксире, Knocked Up скрепили все, что мы привыкли ожидать от наших комедий, и сделали это с помощью концепции с низким уровнем концепции, которая показала юмор во всем - и ничего. От грубых приколов до бесконечного потока оскорблений, вплоть до сентиментальности и всплесков хорошо поставленной драмы в течение всего (исключительно долго для комедии) времени исполнения, Knocked Up осветил Голливуд и принес с собой нового охранника, который готовый захватить город и сделать так, чтобы все, к чему он не прикасался, было похоже на гниющую кучу кинематографического мусора.
5 челюстей (1975)
После Челюстей ничто не будет прежним. Первоначальный блокбастер «Челюсти» положил начало эпохе чудовищных хитов, которые будут доминировать в кассах и посылать все остальные фильмы на липкие полы местного кинотеатра. Благодаря все еще безупречному сочетанию спилберговских душевных настроений, очаровательных персонажей и нерешительности, чтобы положить конец всем ожиданиям, победная формула Jaws сделала все, что появилось после того, как она выглядела скучно в соленой дымке ретроспективы.
Несомненно, мы обязаны всеми нашими современными блокбастерами - от Мстителей до Трансформеров - Челюстям, но в действительности большинство блокбастеров - бледная имитация темпа и характера, которая сделала Челюсти такой силой, с которой нужно считаться. Хотя «Челюсти» всегда будут тем фильмом, который законно удерживал людей от воды, его большее наследие будет заключаться в том, что он породил новый тип фильмов и с тех пор покинул Голливуд, пытаясь наверстать упущенное.
4 Властелин колец: Братство Кольца (2001)
Трилогия «Властелин колец » получила премию Оскар. Пусть это утонет; в частности, тот факт, что последний выпуск «Возвращение короля» получил 11 наград «Оскар», связав его с Бен-Хуром и «Титаником», получив наибольшее количество побед за фильм Эта трилогия об орках, хоббитах и кольцах и Шоне Эстине была удостоена премии Оскар. Это безумие. Это неслыханно. И именно поэтому он изменил Голливуд, навсегда изменив восприятие всеми фильмов о фэнтези и то, что делает популярным хитом.
Когда началась работа над трилогией, режиссер Питер Джексон провел одну из самых амбициозных киносъемок всех времен, работая над сериалом, охватывающим восемь лет, и все три фильма были сняты одновременно. Нет оснований думать, что что-то в «Властелине колец» должно было собраться вместе - оно основано на серии фантастических книг 50-х годов, которые, опять же, о кучке маленьких парней с большими волосатыми ногами и кольцом; не говоря уже о том, что в 2001 году технология, которую они должны были воплотить в жизнь, была в основном просто ЭЛТ-монитором и научным калькулятором - и все же она сошлась воедино. Он сошёл воедино, взорвал умы, сделал фигуру близкой к тому, как будто все деньги в мире, и, о, ничего в фэнтези, трилогиях или в фильмах «ФИЛЬМЫ» никогда не было прежним.
3 Человек-паук (2002)
Каждое поколение имеет свою любимую версию Человека-паука; будь то его плохо нарисованный мультфильм 1967 года «Человек-паук», страшно мускулистый мультфильм «Человек-паук» 1994 года или странно слишком аниме-2008, но тем не менее блестящий «Человек-паук». Но, несмотря на то, из какого поколения вы пришли и какой мультфильм «Человек-паук» вы называете своим, одно можно сказать наверняка; мы все собрались вместе, отложили в сторону наши разногласия и получили удовольствие от Человека-паука Сэма Райми, и таким образом мы начали революцию.
Как паук, откладывающий сотни яиц, Голливуд поймал жука супергероя и начал высиживать все, что мог, так быстро, как могла справиться аудитория. За годы, последовавшие за «Человеком-пауком», многие фильмы обанкротились - «Сорвиголова», «Халк», «Женщина-кошка» - но еще больше завоевали популярность и превратились в франшизы, которые живут по сей день.
Взгляните на самые кассовые фильмы любого года - или всех времен - и то, что вы найдете, это фильм супергероя после фильма супергероя. В то время как другие были перед этим, ничто не захватило мир штурмом и не привело к безумию кинобизнеса, от которого мир до сих пор не оправился совсем, как Человек-Паук.
2 Терминатор 2: Судный день (1991)
Терминатор 2: Судный день не просто революционизировал соглашения об именах сиквелов, добавив двоеточие и бесполезные субтитры после числа 2. Это гораздо большее достижение заключается в том, что он привнес CGI в фильмы огромным образом, проложив таким образом путь за каждый ошеломляющий взрыв и разрушающую город сцену, которую мы видим в фильмах сегодня. Хотя знаменитая сцена из жидкого металла T-1000 может получить всю славу, ILM фактически потратил десять месяцев на все эффекты, которые стоили в общей сложности 5 миллионов долларов и потребовали 35 человек.
Также примечательно то, что T2 доказывает, что сиквелы к фильмам - это не просто захват денег, а невероятно прибыльный захват денег, который иногда окупается в фильме, который ценится лучше, чем его предшественник. Так что в следующий раз вы увидите продолжение, заполненное от начала и до конца глянцевым CGI и странно запутанным подзаголовком - подождите, это каждый фильм. Ну, спасибо большое Терминатор 2!
1 История игрушек (1995)
Toy Story был первым анимационным фильмом CG. За последние 20 лет его выпуск привел к смене парадигмы в Голливуде, которая свергла учреждения и перевернула жанры с ног на голову. Игрушечная история не только привела к упадку рисованных анимационных фильмов, которые сами практически положили начало кинобизнесу, но и положила конец традиции мюзиклов, историй о принцессах и, о, без нее PIXAR БУДЕТ ПРОДАВАТЬ КОМПЬЮТЕРЫ!
С той минуты, когда Pixar удалось заставить зрителей полюбить Вуди, подлого антигероя, и Buzz, невежественную задницу, он начал революцию и выпустил одну современную классику за другой. В ходе еще двух фильмов «История игрушек» Pixar научился извлекать слезы из глаз каждого живого мужчины, женщины и ребенка на планете, и он потратил на это все деньги, и теперь у него есть 3 фильма в топ-50 самые кассовые фильмы всех времен.
После «Истории игрушек» все обратили внимание, и все, что вы видите - от маленьких желтых миньонов, которые захватывают мир, до каждого последующего сиквела и дополнительного периода Ледникового периода - вы можете поблагодарить Toy Story за непосредственное вдохновение.
-
Думаешь, мы что-то пропустили? Какой фильм получил ваш голос за то, что он настолько инновационный, оригинальный или просто крутой, что изменил все, что появилось после? Дайте нам знать об этом в комментариях!
